算上這一次的再度合作，宋飛和李想合作了共四次，三次李想是導演，一次是監製，之前《才槍手》由於劇本原因，必須要有hk的人參與，所以這也是唯一一次兩人沒有合作。

    宋飛可以是還算了解李想，尤其是這一次的《看不見的客人》的攝影風格，李想延續他之前的習慣，節奏依然明快、冷峻，讓人不自覺地就提著心。

    這也是懸疑類電影所必須的，緊張的節奏、燒腦的情節、最重要的是盡量避免bug，讓觀眾全神貫注地進入電影情節。

    服裝道具沒什特殊的，都是當下正在使用和穿著的，這也是讚助商特別鍾愛李想的原因，平時能用的東西全能出現在電影。

    電影麵的角色衣食住行，全都有讚助商，最誇張的是男主角用的打火機，老劉都拉來了都彭，給電影讚助了50萬。

    段一泓的片酬在討價還價之後，最後拍板兒在650萬，這是個還算良心的價位了，要知道他現在可還沒演過《烈日灼心》和讓他拿到影帝的《暴雪將至》呢！

    所以整部電影的預算也就出來了——000萬，演職人員的酬勞占了一半，畢竟是劇情片嘛，這個比例還算合理，況且光讚助就回了本兒，無債一身輕的老劉自然眉開眼笑。

    李想這回隻拉上了華影，其他人都沒叫，光纖和旺達有飛翔的股份，能跟著分錢就好，一個是發行商一個是院線，都能拿到不的利潤，也就不幹那舔著臉投資的事兒了，人家電影立項就能收回大部分投資，憑什白讓給你？

    華影是必須要帶上的，這次的劇本能過審，華影可是起到了至關重要的作用，三爺幫著聯係的銀行和公安係統的負責人，李想親自和他們解釋了其中的情節，並保證完全不會抹黑他們，這才順利過的審。

    同時李想考慮到未來自己的海外計劃，現在向華影示好有百利而無一害，穩定的大後方才是他能大展拳腳的保障。

    1月末首都的氣已經相當寒冷了，但在迪菲特酒店內的客人劇組，卻絲毫感受不到，一方麵是酒店內的溫度很舒服，最主要的是大家現在都保持著專注，因為《看不見的客人》第一場即將開始。

    第一個場景，就是男主角和女律師對話的場景，這也是貫穿電影的場景，李想決定一次性拍完，這樣省時又省力。

    除非是情景劇，否則沒人會按照劇情的順序拍攝，這樣實在是太燒錢和浪費時間了，分鏡頭劇本的作用也就在這，把劇本分解，同一場景的拍攝歸類，這也是電影演員地位更高的原因。

    表演這種東西其實如果你進入了情緒，是一件特別簡單的事情，但電影難就難在這點，它的情緒是打亂的，在同一個場景，你要表達出不同的情緒，而且還要符合導演的要求。

    老實，沒個幾年學習和曆練，基本不可能做到，不是所有人都是周公子那種賦型的演員。

    這也就是我們看很多流量明星的表演出戲的原因，他們還沒經曆磨練就出名了，你再讓他沉下心來琢磨演技，他就不認可了：同樣的時間我商演、走穴、甚至扣個圖就把戲演了，你讓我去琢磨演技不掙錢，你他喵在逗我吧？

    沒辦法這就是一個混亂的時代，所以必然會有混亂的作品出現，所以像《時代》這樣的作品是有它存在的價值的，它鮮活的反映了我們現在就是處在這一個追求物質、奢華、浮躁的年代，要不為什會有人覺得它好看呢？