徐橫舟接下來一段時間的拍攝表演也並沒有掉鏈子，每每能夠讓現場的觀眾人員看到這個角色非常強烈的個人特色，讓人忍不住對這個角色產生一種強烈的好奇感和認同感，從而跟隨他的視角去看接下來的故事。

    拍電影是有花絮的，一般情況下，花絮會在電影上映之前一一放出，或者是在電影上映之後放出，從而增加電影的熱度。

    但這一次因為劇組某位演員的粉絲前來探班，一不小心把手頭上拍攝的視頻流傳出去了。

    而且因為劇組也沒有刻意去遮遮掩掩的，當花絮被爆出去了之後，劇組反而很爽快地又接連放了幾個花絮出去。

    於是大眾和劇組的工作人員一樣，感受到了來自徐橫舟的表演上的衝擊。

    當然，花絮片段也並不隻十分鍾，這一位演員的表演，每一位演員這部電影的表現可以都可以稱得上是可圈可點了。

    但徐橫舟的表現實在是格外的突出。

    雖然對於徐橫舟來說，其實沙複明這個角色並不是一個多獨特的角色，起碼相當於樹先生麵的男主來說，這個角色甚至都沒有那的深刻和顛覆。

    也並沒有很背離徐橫舟本身之前一直會去嚐試的一幕形象。

    但他所飾演的盲人推拿師依然讓大家感到非常的驚喜。

    這種驚喜是在於徐橫舟確實是把自己飾演的每一個角色的獨特屬性都演了出來。

    讓人對他所表演出來的角色印象深刻，都不需要刻意去深想，腦海中都能夠浮現出來他之前出演過的所有的角色。

    這次的盲人推拿師也是一樣的，大家僅僅是看了那幾個花絮而已，甚至徐橫舟在中間出現的畫麵也不算多，可是大家就是記住了徐橫舟所出演的那種感覺，從演出那個角色的那些特性，從而對整部電影都有了一種基本調性的認知。

    徐橫舟所表演出來的盲人推拿師沙複明，完全不能用“他的舉止和語言都像極了一個真正的盲人”這句話來形容。

    因為大家看到這個角色的時候，根本就不會想到這一點，大家隻會直觀地感知到這是一個盲人，並且是一個盲人推拿師。

    然後會去想這樣一個形象，這樣一個角色，他在這整部電影中，在整個故事中，究竟會經曆一些什，最終會麵臨什樣的結局。

    這完全是因為徐橫舟把握住了盲人的一些細微特質，從走路到扶拐杖，以及遭遇相親失敗時的從容應對……

    徐橫舟僅僅在幾個花絮片段的表演中，就通過自己的表演實力展現出這個人物與眾不同的一麵。

    很多時候，演技這種東西似乎並不那好確認，但是實力這種東西確實但是太好辨認了。

    光憑徐橫舟的這幾段花絮的表演，大眾看完之後立刻在腦海中就加深了這個印象，徐橫舟依然還是之前那個演技非常出色的演員。

    他，沒有因為這段時間把重心放在了導演事業上麵，就荒廢掉自己的演技，相反，也許是因為點亮了導演這個職業的技能樹之後，他在表演的時候所演出的角色的特質反而更加的抓人。

    起碼婁燁是這認為的，徐橫舟，心底其實也很認可這個觀點，他發現自己自從當了導演，真正的進行了整部電影的把控和拍攝之後，能夠非常敏銳的感知到究竟哪一位演員的哪一個動作，哪一段表演是能夠被取用，能夠進入到鏡頭，要以哪一種張弛有度的節奏呈現在觀眾的眼前，才能夠真正的打動到觀眾的。

    所以他在表演的時候，相比起之前全情投入不放過每一個細節而言，現在的表演會更加的張弛有度，吃的時候鬆弛，該發力的時候重點發力。

    因為他可以非常敏銳地感知到自己表演的哪一個片段會在哪一個點觸及到觀眾的內心，在哪一個點撫平觀眾的情緒，在哪一個點讓觀眾的整個狀態都被提起來。

    如果非要用一個形容詞去精準的總結的話，那就是他在表演上更具有節奏感了。

    這種節奏感的掌握，讓他整個人的表演狀態不會像之前那樣一直非常的緊繃，總是給的很滿，時時刻刻讓觀眾提著一口氣，雖然這樣的表演可能會讓觀眾覺得非常的震撼，跟著代入句型當中看的非常的投入，但是，更多的時候，卻需要用鏡頭的切換，讓觀眾離開這個場景，否則的話，如果一直看到這樣的表演，很難讓情緒帶上自己的思考。

    就比如說《樹先生》這部電影，因為徐橫舟出演樹先生這個角色的時候給的太滿，所以大多數人在看完整一部電影的時候才恍然開始思考，覺得說這個人物給到自己很大的震撼

    但實際上在看這部電影的時候是沒有太多的思考的，隻是隨著人物的動線，跟著無腦地，接受接下來的劇情以及人物所有的情緒罷了。

    而，那些讓人看完之後，不僅會思考，而且在看的中途也會有各種屬於自己的情緒的電影，則非常講究節奏感，這種節奏感可能是鏡頭給的，也有可能是演員給的。

    《樹先生》這部電影大多數的節奏感都是導演給的，而導演並不希望在電影的中間給到觀眾太多思考的時間，所以把節奏也拉的很滿。

    當時徐橫舟是感受不到這種差別的，他隻是自顧自的表演，至於自己的哪個鏡頭，什樣的表演能夠被導演所接受，被剪到電影正片當中，那是導演的事情，與他無關，他從來不會過多的思考。

    而現在在出演《推拿》這部電影的時候，他才是真切地感受到了自己就算是以演員的身份，其實也可以左右整部電影成片的呈現。

    他發現自己能夠輕而易舉地知道自己呈現出怎樣的表演來，可以被剪到正片中，甚至知道自己用什樣的節奏去扮演這個角色，可以影響到正片的節奏。

    而通過這種節奏，又可以影響到觀眾在看到這一個片段的時候，那種心緒反應，或許對方會有時間思考，然後為之動容，然後被感動流下淚水，或許對方會在這一個點，突然感同身受，想到自己自己之前的經曆，從而悵然若失，或許會在這一個點感受到一點冷幽默，從而脫離出之前有些沉鬱的心緒，重新振作起來，感受到一點樂觀向上的動力……

    徐橫舟忽然之間想起來自己之前看過一本書，書上描述所有的文藝工作者稱他們為“心靈按摩師”。

    當時他隻是對這個詞有字麵上的理解，而現在他卻是有了更加精準的理解，他不管是進行拍攝也好，表演也好，最終所要呈現出來的東西全都可以通過自己的調控而對觀眾精神心靈上的每一塊肌肉和筋骨進行精準按摩，從而最終起到對觀眾精神心靈的舒緩調節的作用。