池南高呼出最後一句台詞後，台下數十位工作人員，包括徐言蹊在內，仍一片靜默，沉浸在剛才的表演中。

    故事很簡單，但是劇情和台詞是國家台請大量優秀編劇和學者，經過反複細致打磨過的。

    而且，池南的表現太驚豔了！

    “古時候的君子就是這個樣子的吧……”

    徐言蹊身邊一位年輕的化妝師按捺不住，激動的感歎出聲。

    從意氣風發的清澈純粹，到求而不得的憂戚沉鬱，他讓現場的所有人再次認識到，池南這個演員，是曾以17歲稚齡，力壓當年一眾老戲骨，獲得影帝的。

    等節目播出，他會告訴被資本支配已久的觀眾，好的劇本好的演員，能夠呈現出怎樣動人的故事，告訴觀眾什是君子之風，什是文人風骨。

    而池南回到台下休息時，卻沒有什情緒的問了徐言蹊一個突兀的問題。

    他說：“徐老師，您覺得衛國公子死得其所嗎？”

    徐言蹊詫異的轉頭看向他，鳳眸輕閃。

    不知道是不是因為仍沉浸在角色，他眼神和剛才台上表演時一樣，麵有著近乎純粹的執拗。

    他詢問的態度太認真，頗有些想談談人生觀的意思，不免顯得交淺言深。

    於是徐言蹊瞬間就明白，池南想問的不是衛國公子，而是借衛國公子問他自己？

    徐言蹊不知道他是出於什樣的心理，才會在兩人互相認識的第一天，問出這樣的問題；又或許正是因為兩人剛剛認識，以後也可能不會再有機會見麵，他才能毫無顧忌的跟自己討論這個問題。

    徐言蹊竟覺得她不應該辜負這突如其來的信賴。

    她思索了一下，覺得其實他想問的是：你覺得我的堅持值得嗎？

    而且對於這個問題，徐言蹊也已經從他的眼睛看到了答案。

    他正在質疑自己，可是他不想放棄，所以他想通過別人強烈的認同讓自己不再迷茫。

    徐言蹊不禁想到來之前在網上搜到的，媒體和觀眾對他的一些評價。其中‘江郎才盡’，恐怕是最常用來評價池南的詞。

    17歲的出道作品《認真的玩笑》中，他憑借沉默的被霸淩少年一角，憑借大段無聲眼神戲，摘得當年的金馬獎影帝桂冠，同時成為曆年來國內最年輕的影帝。

    影片中，最為人稱讚的是一段群戲。

    畫麵中，家長、老師、霸淩者集聚一堂，陰鬱的少年背靠天台，站在所有人的對麵，麵對這些人的指責、失望、勸說，他沉默的看著他們，沒有說一句話。他沒有哭泣沒有怒吼，可是眼睛充斥著瘋狂撕裂的痛苦，他在控訴也在求救，這一切激烈的情緒最終卻都沉寂下去，變為麻木。

    特寫鏡頭，與這個眼神對視的熒幕外的人，無不悚然。

    這個鏡頭被選入了電影學院教科書。

    可惜，出道即巔峰，之後他再也未能超越17歲的自己。

    現在好劇本好團隊太難得了，即使各大導演也都頻繁失手。不是他們拍不出來好作品了，而是商業電影成為主流，選角成為資本博弈的修羅場。當執牛耳者變成了投資人，團隊的導演、編劇、製片人都要退讓。

    很遺憾，這些執行者們經常無力扭轉這個局麵。

    但憑著他那張被評論說應該鎖進保險櫃的臉和出色的演技，無論得獎與否，隻要他出現在熒幕上就能俘獲觀眾，所以他仍舊是內娛最紅的演員之一。

    但是他仍舊保持一年最多一部作品的節奏，拒絕公司安排的商業流水劇本，拒絕頻繁上綜藝消耗自己。

    他人氣有了，流量有了，可是在公司眼不能變現有什用？隻用作觀賞的這顆搖錢樹，在公司看來，已經失去了價值。

    如果沒有好的劇本需要他，他將繼續沉寂，或許有一天，他會忍不住放棄自己的堅持，向這個圈子的規則妥協，從此徹底成為一些人手中斂財的工具。

    此時的徐言蹊其實隻了解了他無法突破自己的尷尬困境，卻並不曾去了解這些娛樂圈的暗湧。畢竟她的生活足夠充實，工作也實在太忙了。

    曆史悠悠，她有窮盡一生也看不完的文獻；有需要反複實驗觀察才能窺得一二的研究對象；還有許多和她一樣沉浸在曆史長河中樂而忘返的老師和學生，所以她沒有關注過娛樂圈的是是非非。

    雖說如此，但是這並不妨礙她感受和理解池南的迷茫。

    她斟酌著開口：“池南，我可以這樣叫你嗎？”她有種跟學生聊天的既視感，再叫池先生，總覺得有些聊不下去。

    “當然。”

    “你聽過子路結纓而死的故事嗎？”徐言蹊沒有回答池南的問題，反而拋一個問題。