第185章 一首歌，一部電影【4.1K】

      “貝克街旁的圓形廣場。”

      “盔甲騎士臂上，鳶尾花的徽章，微亮。”

      “無人馬車聲響，深夜的拜訪。”

      “邪惡在維多利亞的月光下。”

      “血色的開場。”

      舞台上，陸昂自語式的的rap將一起凶殺案娓娓道來。

      觀眾們的心也在這時變得更為緊張和好奇起來。

      歌詞並不長，但是隱藏了許多的信息。

      與《最偉大的作品》中，都是需要事後解讀的彩蛋不同。

      這的小巷、打字機、石楠煙鬥的霧、枯萎的樹、貝克街、圓形廣場、盔甲騎士、鳶尾花的徽章、無人馬車、深夜……

      都是在為《夜的第七章》的中講述的一則故事扔出重要的元素。

      每一個景象都是那清晰，但又似乎每一個景象都隱藏著無數的疑問。

      小巷是什？打字機打著什？誰叼著石楠煙鬥？他在思考什？枯萎的樹藏著什？貝克街上有什？

      全部是隱晦的意象，一切的一切都籠罩著神秘的氣息。

      歌詞背後的鋼琴旋律悄然張弛，用這神秘的深夜籠罩著這些令人觸目驚心的景象。

      正是旋律與意象組合成的極強的畫麵感，才使得歌詞中一連出現如此多看似不相幹的意象，卻依然沒有絲毫堆砌的感覺。

      反而在畫麵的切換和推進中，使整首歌的氛圍變得更加撲朔迷離。

      陸昂則是在繼續的演唱著：

      “消失的手槍，焦黑的手杖，融化的蠟像。”

      “誰不在場。”

      “珠寶箱上，符號的假象。”

      “矛盾通往，他堆砌的死巷。”

      “證據被完美埋葬。”

      “那嘲弄蘇格蘭警場的嘴角上揚。”

      舞台旁，仔細聽著《夜的第七章》的薛謙，眉頭緊緊皺起，此時他已經帶入了這首歌塑造的場景中，當到歌詞中隱藏的大量信息後，他忍不住喃喃：

      “血色的開場、消失的手槍、珠寶箱上符號的假象、矛盾通往他堆砌的死巷、證據被完美埋葬”

      “燒腦！”

      “這些信息兼職都可以演繹一場懸疑偵探的電影了啊！”

      “竟然被小師弟全部塞到了一首歌的歌詞中。”

      “還沒有任何的違和感？”

      “了不得！”

      相比於《最偉大的作品》的藝術性和彩蛋感，這首歌詞的風格更為簡白、平鋪直述，配合著懸疑風的旋律，更是引人入勝。

      歌詞簡白卻不簡單。

      而這段歌詞中，最後那一句“那嘲弄蘇格蘭警場的嘴角上揚”，則是將畫麵感凸顯到了極致。

      消失的手槍，是否會在下一秒子彈出膛？

      焦黑的手杖，點地發出了如何恐怖的聲響？

      融化的蠟像，夜幕中它曾是何種猙獰模樣？

      “不在場”、“假象”、“矛盾”、“死巷”、“證據被完美埋葬”.整個事件錯綜複雜。

      真相，還能告破嗎？

      隨著陸昂演唱到副歌的部分，答案來了！

      “女聲（和聲）：如果邪惡，是華麗殘酷的樂章。”

      “陸昂（rap）：那正義，是深沉無奈的惆悵。”

      “女聲（和聲）：它的終場，我會親手寫上。”

      “陸昂（rap）：那我就點亮，在灰燼中的微光。”

      “女聲（和聲）：晨曦的光，風幹最後一行憂傷。”

      “陸昂（rap）：那雨滴，會洗淨黑暗的高牆。”

      “女聲（和聲）：黑色的墨，染上安詳。”

      “陸昂（rap）：散場燈關上，紅色的布幕下降”。

      觀戰間，歌手們的眼睛驀的睜大。

      竟然有女聲？

      高chao的演唱竟然用使用女聲？

      若不知道的，還以為這是一首男女對唱的歌曲啊！

      舞台競演還能這玩？

      雖然說這和女聲隻是屬於和聲，陸昂依舊在用rap演唱著，但是這和聲未免有些鳩占鵲巢了吧？

      不擔心影響到自己的演唱嗎？

      短暫的驚訝後，歌手們便注意到，陸昂的每一句rap很精準的才在了這女聲演唱的每個節拍上。

      聲音同樣相較於女聲更輕一些，卻並不會被忽略。

      這是很巧妙的一種作曲、作詞的設計！

      有人忍不住在心中驚歎：

      “怎敢啊！”

      這若是現場演唱的節奏沒有踩好，rap聲音過高壓過女聲部分，副高的情緒拉升會受到壓製，影響到整首歌的效果。

      rap聲音過低，則會令觀眾忽略掉陸昂的rap演唱，降低陸昂的存在感。

      不論是哪種，都會影響到這首歌在觀眾心中的聽感，降低最終的分數。

      陸昂不僅敢這用，還真的將效果平衡到了最佳！

      相較於觀戰間歌手們對這首歌詞曲本身的關注，現場的觀眾們則是在隨著歌曲的進行，沉浸在歌曲營造的畫麵中，尋常著“真相，還能告破嗎”的答案。

      妖冶華美的女聲融洽地進入了旋律，聲音空靈，像是教堂神聖的詩歌吟唱。

      在這樣冷漠的黑暗中，如同妖猊的笑，淒寒入骨。

      但同時，每一句結束時男聲的rap對撞，卻像是正義的福爾摩斯迅疾的破案行動。

      正義與邪惡，就此展開了激烈的博弈。

      真相隱藏的再深，都終將被正義發現！

      舞台上，隨著上半段歌曲的結束，燈光再次暗下。

      連陸昂也完全的沒入到了黑暗之中。

      他還停留在舞台上。

      歌沒有結束，就像是這首歌演唱的故事，也沒有結束。

      正義與邪惡的交鋒，也剛剛開始。

      短暫的旋律後，舞台上的燈光驀的亮起，陸昂繼續開始了rap：

      “事實隻能穿向，沒有腳印的土壤。”

      “突兀的細微花香，刻意顯眼的服裝。”

      “每個人為不同的理由戴著麵具說謊。”

      “動機也隻有一種名字那叫做欲望。”

      土壤、花香、服裝。

      線索正在不斷的被故事中的偵探發現，偵探也開始根據各種細節還原真相，並對犯罪的心理進行評估：

      “每個人為不同的理由帶著麵具說謊動機也隻有一種那叫做欲望”。

      欲望！

      就是犯罪的本質！動機！

      這隻是一首歌曲，沒有任何的畫麵，但聽著這些詞卻能夠自然而然很快的腦補出一副豐富的畫麵。

      “越過人性的沼澤，誰真的可以不被弄髒。”

      “我們可以遺忘原諒，但必須知道真相。”

      “被移動過的鐵床，那最後一塊圖終於拚上。”

      “.”

      “在胸口綻放，豔麗的死亡”

      “我品嚐這最後一口甜美的真相。”

      “微笑回想正義隻是安靜的伸張。”