第192章 再創記錄【4.4K】

      說唱方式的變化，提高了說唱的速度，再結合歌詞的內容。

      觀眾們立刻仿佛看到了某位禱告、懺悔，卻又狠辣的黑幫大佬。

      我們解決不了問題，就解決提出問的人。

      這般既視感出現在了每一個人的心中。

      演唱到這時，這首歌中的“父親”究竟是什，已經一目了然。

      再結合前奏中意大利語的呢喃，眾人也是明白了，這首歌是以“父親”為關鍵詞，嘿手黨、教父、黑幫為主線創作的一首歌曲。

      《夜的第七章》用三分半鍾的時間，以歌曲形式講述一部偵探電影。

      那這首歌曲，就是在講述一部的嘿幫故事。

      當然，這首歌曲還未進行到一半，這些都隻是現場的觀眾根據已經唱出的部分猜測的。

      隻是，這猜測的已經八九不離十連。

      不論是觀眾席上的觀眾們，亦或是觀戰間中的歌手們，此時都沉浸在歌曲中。

      陸昂在舞台上的說唱則又變化了一個曲調，依舊是說唱，可卻又有了創新：

      “擋在前麵的人都有罪，後悔也無路可退。”

      “以父之名判決，那感覺沒有適合字匯。”

      “就像邊笑邊掉淚，凝視著完全的黑。”

      “阻擋悲劇蔓延的悲劇會讓我沉醉。”

      秀技！

      這個念頭幾乎出現在了觀戰間中所有的歌手心中。

      不足一分鍾的說唱，竟然更換了三種首場的風格。

      但是這切換的卻又足夠的自然。

      再結合超過一分半鍾的前奏，每個人都覺得被陸昂秀了一臉。

      真的是太奢侈了。

      這揮霍才華。

      觀戰間的歌手們，想到這，又忍不住瞥向了李興安所在的觀戰間。

      原本幾乎毫無懸念的第一名，先是被鄭燁偉拿著陸昂創作的《浮誇》動搖。

      現在又被陸昂以這首《以父之名》強烈的威脅。

      《父親》懷舊，《浮誇》驚豔，而《以父之名》則是在驚豔中，又加上了一些炫技。

      若是讓陸昂知曉了觀戰間中歌手們的心理想法，他此時隻會毫不在意的一笑。

      炫？

      當然是炫啊！

      在藍星，這首《以父之名》出自傑倫2003年的專輯《葉惠美》。

      不論是在當年和其他歌手的專輯做橫向對比，還是在傑倫所有的專輯中做縱向對比。

      都算是一首神專輯。

      過了20年依舊能夠拿到熱歌TOP3的《晴天》，號稱是重新定義了中國風的《東風破》，全部來自這張專輯中。

      然而，《晴天》《東風破》這兩首神曲，在當年這張專輯發布時，卻都不是主打曲。

      主打曲的名額，全部都退位讓給了這首《以父之名》。

      沒錯，《葉惠美》這張專輯的主打曲既非《晴天》，也非《東風破》，而是這首《以父之名》。

      這首歌曲在當時被號稱領先了樂壇20年。

      隻是未曾想到，二十年已經過去，卻依舊沒有任何的歌曲能夠超越它。

      甚至在現在，放出領先樂壇二十年的豪語依舊不算過分。

      所以，也有許多人的人說，恐怕這首歌領先的不是二十年，而是二十有二十，又是何其多。

      2003年看似距離傑倫發布首張專輯不過三年，但是在當時，傑倫的人氣已經算是蠻高的了。

      這首歌曲在7月16日首發時，全亞洲共有五十多家廣播或電視同時播放。

      據說號稱有8億人同時收聽。

      當然，這算是有些誇大的宣傳話術，嚴格上來說是這些電台的固定聽眾加在一起共有八億。

      具體有多少人在首播時等待收聽，是一個糊塗賬。

      但至少，這八億人在首發後的時間中，至少通過某種途徑收聽到了這首歌曲。

      也是因為這個場麵在當時實在太過驚人，以至於這一天後定位了“周傑倫日”。

      畢竟，能夠有五十多家廣播或電台願意在首發時間去播放這首歌曲，不敢說是絕後，至少可以說是空前的。

      “華語樂壇天花板級的作品”這個稱號，也就是因此而出現。

      誠然，這個稱號是歌迷們送給它的，但是有這多聽眾喜歡，而且這個稱號能夠被媒體傳播，便足以證明這首歌曲在當時造成的衝擊和影響。

      在藍星那個群星璀璨的時代尚且如此，更何況是在這個文娛凋零，歌曲發展早已停滯的地方。

      這首歌曲給現場觀眾帶來的衝擊，更甚藍星。

      當上半段的歌曲演唱結束後，進入了銜接的伴奏部分。

      與《夜的第七章》相同的是，再次出現了女聲和聲。

      不同的是，這次的女聲和聲以是歌劇高音形式的吟唱。

      加之以這個和聲在錄製時，特意選取了空曠的場景，立刻便給現場的觀眾帶來了一種宛若獨自身處於教堂之中，進行著某種特殊的禱告。

      而節目組也很貼心的在這句和聲出現時，將意大利語的意思翻譯成為了中文字幕：

      “慈悲的耶穌，請赦免世人的罪，賜予他們安息。”

      可是任誰也未曾想到，這句看似平和的話語後，卻突然出現了一個格外突然，甚至有些攝魂的聲音。

      砰！砰！砰！砰！砰！

      五聲連續的槍響。

      相比於現場觀眾們隻是被這槍響驚到，觀戰間的歌手們則是再次覺得被秀了一臉。

      竟然是槍聲？

      為什編曲中放入槍聲這種有些突兀的元素？

      怎能夠像想起來這編曲的？

      最令歌手們有些難以接受的是，這槍聲雖然突兀，卻不紮耳，還顯得格外自然。

      甚至給陸昂接下加快語速的說唱，做了某種鋪墊。

      太妖孽了啊！

      槍聲屬於編曲的一部分，而這編曲是由陸昂全權負責的啊！

      這也行？

      眾多歌手聽到這，都忍不住感歎：陸昂的腦子到底裝了些什？

      怎總是能夠創作出這種高級而又超前的音樂？

      《夜的第七章》開創了黑暗哥特式的歌曲風格，算是開創了一個小的流派。

      卻沒有想到，這首《以父之名》不僅將這一風格傳承了下來，更做出了創新和突破。

      並沒有在原本的風格上簡單的做變化，沒有躺在“功勞簿”上吃老本。

      驀的，他們想起了前兩日陸昂在微博上說的“不該炒冷飯”。

      眾人不由苦笑。

      陸昂是身體力行實踐這一句話。

      連熱飯都沒有繼續炒，更何況冷飯。

      當舞台上的陸昂演唱完畢後，現場再一次的陷入寂靜之中。

      揚聲器中的旋律結束了，但是所有人心中的旋律卻依舊在回蕩著。

      大家還在心中回味著。

      燈光亮起後，足足十多秒，一位觀眾驚醒了過來，獻出掌聲才將眾人從同樣從歌曲的回味中拉了出來。

      “啪啪啪啪！”轟天的掌聲再次響起。

      這一刻，現場的觀眾不論是否喜歡陸昂，是否為陸昂的粉絲，都被這首《以父之名》徹底折服了。

      實在是太驚豔了。

      就沒見過其他人這寫歌、唱歌的。

      其實也沒錯，別說這個世界了，即便是在藍星，這類歌曲也是獨樹一幟。

      你根本就找不出第二個歌手能夠有這樣的作品。