《稻香》這首歌，在藍星是發布於《魔傑座》這張專輯的。

      這個專輯發布的時間很特殊，2008年。

      這一年藍星的中華大地算是多災多難。

      大雪、世界金融危機、國外敵視的大量XX、還有數十年都很難遇到的天災。

      而這首歌，就在這樣一個時代的背景下被創作出來的。

      隻是，很多人並不知道這首歌曲和那個時代，特別是天災的關係。

      傑倫麵對采訪時，更多的也會說這樣的內容：

      “這個歌是在講那些去城市打拚的孩子，他們覺得沒有衣錦所以不敢還鄉”

      “但父母親追求的不是這個，小孩子往往給自己很大的壓力：我一定要成功，我一定要開什車，應該穿成怎樣，應該給父母一些什才會回來。”

      “但你不回來，父母都老了。”

      直至很多年以後，來個來自《人物周刊》的采訪，被翻了出來，才讓大家意識到，原來這首歌也是想寫給那個年代、天災、困難的：

      “那個時候正是地鎮，電視很多人在搶救，很多人也在堅強地活下去。”

      “那時候李連傑跟我說，應該給現在的年輕人一些教育。”

      “現在患上抑鬱症自殺的人非常多，應該寫一首正能量的歌曲。”

      “正好現在經濟也不景氣，上班族裁員一堆，我就想不要直接寫地鎮，寫一首有共鳴的歌曲。”

      不論是藍星，還是這個異世界，天災人禍永遠都是不會消失的。

      而工作壓力、生活壓力，也並不會太多的區別。

      治愈，在任何時候、任何地方都是需要的。

      《稻香》能夠在藍星獲得極大的共鳴，在這個世界自然也不例外。

      這也是陸昂選擇這首歌給軟糖少女001的原因，在《我要上春晚》這樣一個較為嚴肅的節目上，情情愛愛自然是不合適的。

      他也想趁這個舞台，改變觀眾對女團團體的刻板印象。

      更何況，即便不談立意、不談治愈，隻論音樂這首歌曲也是非常優秀的地方。

      舞台上，當少女們唱出了第一段歌詞，現場不論是觀眾還是評審、觀看室選手們，都發覺歌詞的風格似乎和他們想的不太一樣。

      抱怨、跌倒、脆弱、墮落？

      怎情歌麵還有會這種詞匯，這是想玩一手先抑後揚？

      很快，當軟糖少女001唱出第二段歌詞時，眾人心中的疑惑便更是濃厚了：

      “請你打開電視看看。”

      “多少人，為生命在努力勇敢的走下去。”

      “我們是不是該知足。”

      “珍惜一切，就算沒有擁有。”

      珍惜一切？

      是以歌喻人？

      表達珍惜有情人、珍惜眼前人的意思？

      眾人思索片刻，都是搖頭。

      這首歌的歌詞，感覺寫的有些失了陸昂的水準。

      既然是情歌、編曲的畫麵感又這的強，歌詞應該圍繞著畫麵感來創作。

      柔和、抒情，甚至充滿詩意，這才是更為合適的。

      大概是這首歌曲創作的太過匆忙了吧，歌詞顯得有些敷衍。

      本身的立意便不是很好，這敷衍的歌詞，更是將瑕疵被無限的放大。

      舞台上的軟糖少女001團員們，並不知道眾人心中所想。

      她們按照陸昂編排的走位、舞蹈，在唱完主歌部分、即將切換至副歌時，每個人員按照特定的路線切換了站位。

      將演唱副歌的徐宣儀凸顯了出來。

      她緩緩的從團隊後方走到前方，其她團員則是走位到了她的兩側。

      所有人的目光，頓時都集中在了她的身上。

      數秒的隊形變化，賞心悅目。

      即便是心中依舊對這首歌曲立意抱著嗤笑態度的劉一航，看到這一幕，心中也是承認。

      心曠神怡。

      不過，他的嘴上依舊不饒：“花胡哨。”

      隻是下一刻，作為C位的徐宣儀用著溫柔甜美的嗓音，唱出副歌歌詞後，他的眼睛頓時睜大。

      不僅是他，幾乎所有人，神色在這一刻，都凝滯了：

      “還記得，你說家是唯一的城堡。”

      “隨著稻香，河流繼續奔跑。”

      “微微笑，小時候的夢我知道。”

      “不要哭，讓螢火蟲帶著你逃跑。”

      “鄉間的歌謠，永遠的依靠。”

      “回家吧，回到最初的美好。”

      炸！

      副歌一出，仿若一顆炸彈在所有人的耳旁爆炸。

      所有人的腦中都在這一刻嗡的一聲，爆發了轟鳴音。

      原來，這不是情歌啊！

      恍然間，眾人終於理解前麵的歌詞為什會出現“抱怨、跌倒、脆弱、墮落”這種詞匯。

      又會為什會表述珍惜一切的意思。

      原來，這首歌真正的立意，與感情毫無關係。

      當遇到了困難、被人生路上的砍絆倒，不用抱怨，也不要脆弱的哭泣。

      更不用從此一蹶不振，變得墮落。

      想一想曾經的美好、曾經的快樂。

      回到家鄉感受溫暖。

      就像是歌詞中，最後說的：回家吧，回到最初的美好。

      沉浸在歌詞中的觀眾們，被這一副清晰的畫麵，溫暖了心底。

      後台觀看室。

      剛嘲諷完“花胡哨”的劉一航，頓時傻眼。

      他的所有嘲諷，都是基於該歌曲的立意是愛情。

      即便在編曲、舞蹈上玩的很花，又能怎樣？

      立意錯位，落了下乘，就是不行。

      戰術上的勝利並不能改變戰略上的失敗。

      但是，他卻沒有想到，這首歌的立意，竟然不是愛情。

      是鼓勵、是暖心！

      而外貌甜美的徐宣儀，更是通過副歌的演唱，將這種暖放大了許多倍。

      這一刻，他驀的理解了為什陸昂將這首歌曲成為治愈係歌曲了。

      甜美的人、唱溫暖的歌，真的很治愈啊！

      他臉色有些難看，嘴角顫了顫。

      很快，他抓住了這段歌詞中的一個漏洞，立刻便繼續用否定的語氣點評：

      “遇到困難就放棄嗎？回家躲避而不去麵對嗎？”

      “這是懦弱！”

      “這種立意？還不如情情愛愛的。”

      這番評價明顯是為了找補先前錯誤判斷、以為是情歌而做出的點評。

      有些為了否定而否定的意思。

      現場眾人都能夠聽出來。

      不過，在他們看來這番評價也有些道理。

      歌詞是鼓勵人們不要因為困難、壓力而崩潰和一蹶不振，可以回到家鄉去重新找一找溫暖。

      立意是正麵的。

      可如果解讀為遇到困難放棄、懦弱，也沒有原則性的錯誤。

      隻是這種解讀多少有些牽強。

      治愈和正能量還是更多的。

      隨著徐宣儀將副歌部分演唱完畢，整首歌曲的上半段結束，進入了間奏。

      舞台站隊再次切換，下半段的由駱詩領頭唱起：

      “不要這容易，就想放棄。”