第298章 春晚名額【4.3K】

      觀看室。

      眾多選手們從《孤勇者》的前奏開始，對這首歌的印象逐漸的從“好像一般？”變為“立意不明？”再變為“有點感覺”，最終變為“好燃好熱血啊！”

      心中的情緒也隨著怒音和激昂變得洶湧澎湃。

      相對於現場的觀眾，他們對於歌詞中的描繪的孤獨有著更深刻的體會。

      跳舞也好、音樂也罷，即便是魔術在前期也都需要經曆默默無聞的階段。

      需要有足夠的積累，才能夠有機會站在舞台上，展現自己的風采。

      在站在舞台之前，誰也不知道自己能否成為脫穎而出的那個人。

      努力未必成功，不努力一定失敗。

      麵前未知前方，是繼續前進還是退縮？

      在滿是荊棘路上，是披荊斬棘還是離開？

      眾人在屬於自己的夢想道路上都走了很久，在這過程中既有心酸，像是小醜般舔舐傷口。

      也有彷徨，被身邊人質疑甚至嘲諷。

      但是麵對未知，他們都選擇了繼續堅持，繼續戰鬥。

      即便再是黑暗，心中也滿是光芒。

      就像是歌曲中所唱的，戰嗎？

      戰啊！

      即便是最卑微的夢！

      誰說汙泥滿身就不是英雄了？

      在眾人心中，那個狼狽不堪但始終堅持的自己，就是屬於自己的英雄！

      夠燃！夠熱血！

      當演播室的軟糖少女001演唱完整個上半段後，觀看室有個別選手甚至忍不住心中的激動，壓抑著情緒和身邊人道：

      “好聽！”

      “夠味道！”

      “聽的感覺，很爽啊！”

      暢快的情緒宣泄+直入內心的衝擊，令很多選手情緒澎湃之餘，卻找不到更合適詞匯描述心中的那種感覺。

      千言萬語，將心中複雜的情緒化為了一個字：爽。

      那位舞蹈組的選手將“爽”這個評價說出口後，觀看室的眾人先是一愣。

      歌曲還能用爽這個詞來形容嗎？

      但是愣了片刻後，卻又覺得，好像“爽”這個形容詞真的很貼切啊！

      陸昂則是會心一笑。

      爽？

      爽就對了！

      藍星小破站對於這首歌曲的眾多翻唱中，隻要key足夠的高，將勇這個特點唱出來的，評價最多的詞就是爽。

      對於大多數的聽眾而言，好聽的直觀感受外，再能夠滿足“爽”這個需求，就已經夠夠的了。

      演播室，間奏過後，下半段的演唱繼續：

      “他們說，要戒了你的狂，就像擦掉了汙垢。”

      “他們說，要順台階而上，而代價是低頭。”

      “那就讓我，不可~乘風。”

      “你一樣驕傲著，那種孤勇。”

      “誰說對弈平凡的不算英雄。”

      相比於上半段較為低沉的開場，下半段的歌曲的音調起唱便明顯高了許多。

      歌詞更是直擊人心。

      夢想麵前，誰沒有遇到過外界的阻礙，甚至親人的不理解？

      讓放棄、讓按照尋常些的道路前進。

      真的要放棄嗎？

      不！

      乘風隻能落下，逆風才能向上。

      心中驕傲，奮進向上。

      狼狽不堪、汙泥滿身是英雄。

      對弈平凡，同樣也是英雄。

      隻要敢於向平凡說不，敢於向夢想前進，就是自己的英雄！

      不論是觀眾席的眾人，還是觀看室的眾位選手，都被這段歌詞帶來的激勵和熱血衝的心中澎湃。

      而接下的副歌，則是以更高的key，更勇、更颯的嗓音衝擊著每個人的內心：

      “去嗎？配嗎！這襤褸的披風！”

      “戰嗎？戰啊！以最卑微的夢！”

      “致那黑夜中的嗚咽與怒吼。”

      “誰說站在光的才算英雄。”

      副歌部分的歌詞，相較於上半段並無任何的變化。

      但是情緒的起始、音調的激昂，卻將完全一樣的歌詞唱出了不同的聽感。

      若是說，上半段的歌詞是以孤去襯托勇，孤身一人在滿是荊棘的道路上，需要足夠的勇氣。

      那下半段的歌詞和意境，則是用勇去強化勇。

      嘶吼般的腔調令眾人心中忍不住的便是叫絕。

      豐富的層次感更是令這首歌帶給眾人的感受，更是完全有別於其他的歌曲。

      而徐宣儀以可愛的麵容，卻唱出了震撼人心的高音。

      這般極高的反差，更是將這種震撼和衝擊強化了許多。

      整首《孤勇者》若是單獨聽，足以稱上一個好歌的稱號。

      如果結合它的原動畫《英雄聯盟·雙城之戰》的背景，則更是能夠體會到歌詞中那如同手術刀般的細節刻畫。

      金克絲和蔚在混亂的祖安謀生存，姐妹因為誤會成為對立麵的無奈。歌曲表現了這兩個人為了活下去而不得不去戰鬥的一麵。

      歌曲是蔚和金克絲的寫照，但更是對每個“孤勇者”的寫照，展現著“勇者”的魅力，哪怕隻是孤獨前進的勇者。

      歲月不敗勇者，我戰益彌堅。孤獨曆練英雄，縱赤手空拳。

      看似說動畫的姐妹主角，但說的又何嚐不是每一個聽眾、每一個現實的人？

      當遇到生活的各種磨難時，更需要勇氣來去麵對。

      歌中“小人物”的喊——每一個孤獨的英雄，不管是身處暗巷還是絕望，不管是逆風還是絕境，都能奮力為自己而戰，為夢想而戰。

      藍星的原唱陳奕迅將這種小人物的喊唱到了極致，舞台上軟糖少女001們的演唱，雖然因為少了“孤”而令這種小人物的喊感減弱了許多。

      卻因為夠猛、夠颯、夠燃的另類女聲，唱出了不一樣的“勇”感。

      而這種勇，對於《我要上春晚》這檔節目而言，則更是合適和貼合一些。

      歌曲展現出的立意：直麵困難，不屈不撓，勇於拚搏，奮發向前。

      算不上新奇，卻是足夠的敦實，屬於是貼合節目需求的頂尖立意。

      配合著洶湧澎湃的演唱、直入人心的歌詞，令這樸實的立意更是得到了升華。

      誰說站在光的才算英雄？

      不被人看到、不被人知道，甚至不被人理解的那些默默付出的人，更是真正的英雄。

      舞台旁的評審席上，竺樂章眼中驚異的光芒不斷的閃爍著。

      《東風破》讓他看到了陸昂在歌詞創作上精妙的創作技巧，而這首《孤勇者》則是讓他看到了某種返璞歸真的味道。

      簡潔卻不簡單。

      歌詞中沒有那多繁雜的技巧，給人的感受也與《東風破》完全不同。

      兩首歌曲的詞風截然不同，但帶給人的衝擊程度卻是相似的。