這不是故意為難人嗎？

    喜歡文學的高橋琴對渡邊楓的好感度還是挺高的，她不希望見到這種事情，因為一兩句氣話就讓人下不來台。

    這樣裝是不是太生硬了？

    渡邊楓在內心思索片刻，但身體卻本能的接過高橋大輔遞來的小提琴，正準備拉時，卻一臉無奈的放下了。

    媽的，光有技能水平，沒背過琴譜啊。

    他暗罵一聲，這下可丟臉了。

    金手指能給予他演奏的能力，可不會順帶將琴譜的記憶也送給渡邊楓，就像獵槍沒裝子彈一樣，這逼是暫時裝不成了。

    “你什時候認真練過琴了？別裝了，真丟人。”

    淺倉真央在旁邊嘲諷，被英司叔一眼瞪過去閉上嘴，氣氛正尷尬之際，渡邊楓看到舞台上的鋼琴前擺著琴譜。

    音樂技能是指包括所有樂器的演奏能力，古典音樂之王鋼琴自然也在其中，渡邊楓把高橋大輔的小提琴還回去，劇院的觀眾這時候都走光了，他打開琴蓋，端坐於大三角鋼琴前。

    《鍾》，李斯特。

    樂章的第一頁，寫著古典鋼琴大師李斯特的作品，渡邊楓掃過幾眼，將音符暫時記下。

    “不好意思，獻醜了。”

    在按下黑白琴鍵前，他輕聲說了一句。

    李斯特的《鍾》，演奏的難度極高，因為此曲改編於帕格尼尼的小提琴曲，兩個炫技狂魔結合之下誕生的鋼琴曲，能平易近人就有鬼了。

    渡邊楓深吸呼一口氣，要不他的身體素質有異於常人的敏捷和協調性，這首曲子以他才職業級的音樂技能，絕對不會嚐試，在他看來至少要有專家級的琴技，才能將這首曲彈出味道來。

    前引的三拍強弱分層感從指尖流淌，《鍾》的特性不是教堂上宏偉的大擺鍾，而是小巧玲瓏的搖鈴。

    旁聽的高橋大輔雖然是小提琴手，但《鍾》本身就是改編自小提琴曲的曲目，渡邊楓前奏的處理，一下子抓住了他的耳朵。

    切落的琴鍵如同輕盈的風鈴有規律的碰撞，很快進入跳躍度極大的段落，渡邊楓閉上眼，憑剛才掃過一眼的記憶，不斷地觸碰琴鍵。

    悠揚歡快的小提琴聲響起，高橋大輔架好小提琴，用跳弓的技法更成熟的加入伴奏。

    這時的淺倉真央也覺得不太對勁了，這家夥可沒摸過多少次樂器，前幾年高中的時候估計也就會彈個《卡農》什的，什時候練的琴？太誇張了吧！

    《鍾》的演奏時長大概在四分鍾前後，很快進入高潮的階段，渡邊楓單手快速躍過四個八度的間距，模擬出輕脆的鍾鈴聲，伴奏的高橋大輔跟著用高超的手法傳遞著另一重鍾聲。

    雙手不間斷的輪指彈奏，在高低音區反複躍動，這是《鍾》最困難的一段，渡邊楓感覺自己剛獲得的職業級音樂技能已然吃力起來。

    悠揚的小提琴聲抬高了一個音階，高橋大輔的伴奏轉變為主導的地位，渡邊楓按下黑白鍵，聲音漸弱，進入伴奏的狀態。

    兩人全程沒有交流，連眼神都沒對上，隻憑自己的琴聲相互配合著。

    在場除了兩位演奏者外最內行的高橋琴，捂住自己的嘴巴，將驚訝的聲音掩蓋住。

    休止符結尾漸息，渡邊楓在高橋大輔的幫助下，勉強完成了李斯特的《鍾》，沒有翻車。

    “小夥子，有沒有興趣進我們樂團發展一下。”

    高橋大輔將小提琴收進琴盒，這不是他的琴，而是女兒高橋琴的，他收好樂器，望向渡邊楓的眼神有些熱切。