和關馨馨並肩走在江岸上，似乎目標是朝著大海的方向前行。

    看著春、江、花、月、夜，陳子昂心中忽然冒出春江花月夜那首詩。

    走著走著，他低聲給關馨馨念這首詩。

    “春江潮水連海平，海上明月共潮生。

    灩灩隨波千萬，何處春江無月明！

    ”

    這是唐代詩人張若虛的詩作。

    詩沿用陳隋樂府舊題，運用富有生活氣息的清麗之筆，以月為主體，以江為場景，描繪了一幅幽美邈遠、惝恍迷離的春江月夜圖，抒寫了遊子思婦真摯動人的離情別緒以及富有哲理意味的人生感慨，表現了一種迥絕的宇宙意識，創造了一個深沉、寥廓、寧靜的境界。

    全詩共三十六句，每四句一換韻，通篇融詩情、畫意、哲理為一體，意境空明，想象奇特，語言自然雋永，韻律宛轉悠揚，洗淨了六朝宮體的濃脂膩粉，具有極高的審美價值，素有“孤篇蓋全唐”之譽。

    而其實，張若虛和他的這首大作，就像他的名字一樣，差點被時光化為虛無。

    好在最終隻是一場虛驚，他和他那春江花月夜的詩魂翱翔在中國人的精神世界，並將永遠照耀著中國的詩空。

    前世。

    某個深夜，“春江潮水連海平，海上明月共潮生”這兩句世人從未見過的唐詩，跳進詩學家胡應麟的眼眸。

    自此，春，江，花，月，夜——天地之間五個最美意象霎時從故紙堆發出光芒，撲進世人的眼簾。

    年過半百的舉人胡應麟當時正賦閑在家，沒事找事地編寫一部曆代詩選詩藪，意圖搜羅有史以來的詩歌珍品。

    那優秀的一首詩，被拋棄到曆史的黑屋子，要不是胡應麟在宋人郭茂倩的樂府詩集看到了它，還不知道它要委屈多少年。

    正是從胡應麟編纂的詩藪開始，這首天才之作才被人發現，才開始被滾成了一個巨大的雪球，直至被推唐詩的巔峰。

    而那時離這首偉大唐詩的誕生，差不多已經過去一千年，也就是十個世紀的時光。

    這部偉大的唐詩差點失傳，因而他的作者也差點被埋沒。

    不過考據學家也隻能大致地告訴世人：詩人名叫張若虛，大約生活的初唐開元年間。開元盛世後，官場失意的詩人回到了家鄉揚州。一天春夜，他獨步長江之畔。至正逢百花盛開，明月高照，一江春水滾滾東去，渾蒙如初的大自然壯景觸動了詩人的萬千思緒，奔騰的詩情。

    仿佛有如神助，春，江，花，月，夜這五個美如少女的詩歌意象，花團錦簇地湧出天際，在詩人的筆下恣肆汪洋地噴發了出來。

    詩中那熱烈而飽滿的氣象，頓時讓天地通透，萬象清澈，也使初唐的詩壇大放異彩。

    在唐詩的海洋大放異彩的春江花月夜更像是一個意外，是唐詩大秀場上的一個意外，一個孤立的高峰。

    這首長詩所表現的內容與表達的方式在中國詩歌史上幾乎空前絕後，從詩經到新詩都難以找得到與它相像的作品。

    它孤零零地屹立在中國詩歌的曆史長河上，前後都不見同類。

    人們無法了解張若虛更多的人生故事，隻能更多地去解讀他留下的偉大詩歌。

    這首詩雖然字字珠璣，但全詩的精華都蘊含在“江畔何人初見月？江月何年初照人？”這兩句。

    因為正是這兩句使得奔騰的唐詩大河有了另一個方向，使得一首詩超越了詩，而抵達另一個更高的高度——哲學的高度。

    這在群星璀璨的唐詩星空絕無僅有，也正是因為這一點，才使得它成為前後都沒有同伴的孤獨的高峰。

    而它同時又是詩，是詩的哲學，是哲學之詩。

    起始四句就把全詩春、江、花、月、夜五個主要意象中的四個一並推出，頓時就營造了一幅大江東去，明月孤懸，春潮澎湃，夜野無垠的遼闊、深邃的畫麵，一下子就確定了全詩雄渾壯美的基調。

    但詩人的關注點卻不在景色。他描寫春、江、花、月、夜的壯美，是為了引出人在這樣壯美的自然麵前不禁產生“江畔何人初見月？江月何年初照人？”的疑問。

    這是個宏大而古老的疑問，是哲學的根本問題之一。

    至於詩的後半部分“人生代代無窮已，江月年年隻相似。不知江月待何人，但見長江送流水。”就有些迷惘和無奈了，因而也是傷感的。

    這迷惘、無奈和傷感正是大自然的永和人生的短暫引發的，正是前麵那一無解的哲學問題給人來帶來的困擾。

    麵對春，江，花，月，夜如此美妙永的大自然，個體渺小、生命短暫的人總會產生失落傷感，甚至絕望的心情。

    春江花月夜為唐詩開創了一個另類的題材和情感風貌，它那元氣淋漓的意象和多愁善感的激情，就像是青春的初唐，在夜深人靜時，和萬物生長的大自然談了一場戀愛。

    雖然這場戀愛的結果，使得初唐釋放了青春的荷爾蒙，但也使它那華麗的青春初嚐了感傷的滋味。

    因為這首詩的內容是表現人和自然的關係，探討的又是短暫與永的哲學命題，因而在它那華麗的青春外殼，注定會隱藏著終極的感傷。雖然，這感傷不是關於朝氣蓬勃的初唐時代的，而是關於人類、人生那超越時空、亙古未變的命運的。這也正是張若虛這個另類詩人的獨特價值。

    張若虛似乎對同時代的詩人都在關注什，寫些什渾然不覺，他單槍匹馬地與唐朝詩人的大部隊背道而馳，把自己的目光投向了無影無形的時間，投向了遙不可及的星空。他從前人從未有過的角度探討宇宙的存在，又以永的宇宙為參照，來反觀人類的命運。

    他從自然的永、無限，聯想到人生的短促、無常，把人與自然的關係上升到哲學高度，發出了“人生代代無窮已，江月年年隻相似”這樣的終極關懷式的慨歎，既帶著無可奈何的傷感和迷惘的況味，又哀而不傷地表達了青春的夢幻和人生的絢爛。就像他的名字一樣，他的愁苦是一種虛幻的愁苦，有點“為賦新詞強說愁”的味道。

    由此，他向讀者展現了唐詩表現題材的另一麵，也由此樹立了僅屬於他自己的獨特標誌。

    寫完春江花月夜，張若虛匆匆熄滅了人生的蹤跡，卻點亮了唐詩的星空。

    它是一首探討時空，又超越了時空的詩，寫出了人類在思考“我們從哪來，又要到哪去？”時的共同感受。

    這是孤獨的人類與生俱來的獨孤的謎，隻有在初唐，一個萬物蓬勃上升的時代，才會有人有雄心去追索這一孤獨之謎的真相，才會有人有膽量去探究那個超越了人類認知範疇的謎底。

    張若虛挾帶著初唐奮勇向上的精神力量，代表人世間億萬顆迷茫的心靈，張開迷離的詩眼，對著天宇凝望，迷惘而好奇，好奇而求索，求索而感懷，使得人類的自我意識在唐詩中第一次覺醒了，使得世俗生活之外的宇宙奧秘第一次綻放在了中國的詩歌，使得文學同時具有了人類學意義。

    春江花月夜橫空出世後，它那特立獨行的詩歌姿態表明其早已超越詩歌的範疇。

    從此以後，揚州的月亮就成了中國最著名的月亮。

    譬如薑夔的“二十四橋仍在，波心蕩，冷月無聲”。

    譬如杜牧的“二十四橋明月夜，玉人何處教吹簫”。

    張若虛從詩歌的角度對中國“天—人”觀念的哲學建構，有著有非常重大的意義。以至於，蘇東坡那首膾炙人口的“明月幾時有，把酒問青天”就明顯攜帶著從春江花月夜繼承過來的基因。

    正是因為如此，春江花月夜在中國詩歌發展史上所起的作用，就遠遠不是一首傑作那簡單。

    清人王闓運湘綺樓論唐詩雲：“張若虛春江花月夜，用西洲格調，孤篇橫絕，竟為大家。”

    聞一多先生也在宮體詩的自贖中點讚道：在神奇的永麵前，作者隻有錯愕，沒有恐懼，隻有憧憬，沒有悲傷有限與無限，有情與無情——詩人與永猝然相遇全詩猶如一次神秘而又親切的晤談，有的是強烈的宇宙意識，被宇宙意識升華過的愛情，又由愛情輻射出來的同情心。

    這是詩中的詩，頂峰上的頂峰。

    關馨馨本來跟陳子昂並肩走，距離是很近，但互不相幹的樣子。