方鴻悄悄比劃了一個勝利的手勢，不過他心也明白此時已經到蔣婷婷的極限了，要是再逗下去後果就無法控製了，於是也就順勢起身走到鋼琴旁坐了下來，想了想歡快風格的鋼琴曲，眼珠一轉，頓時有了選擇，開始彈奏起來。

    方鴻演奏的是李斯特的十九首《匈牙利狂想曲》中最著名的第二首。該作品以匈牙利民間舞曲《恰爾達什》為素材。這種舞曲由兩部分組成：前一部分稱為“拉蘇”，意思是“緩慢”，是獨舞的音樂。後一部分稱為“弗斯”，意思是“新鮮”，速度迅急、熱烈，是雙人舞的音樂。該作品采用自由曲式，不受一般樂曲形式的限製，別具風格，獨樹一幟，深受各國人民的喜愛。

    樂曲開始有一個速度緩慢，節奏自由，並帶裝飾音，沉著有力的引子，方鴻此時已經融入了音樂之中，臉上早已不複剛才的嬉笑，代之以沉著而又不乏激情的演奏狀態，這段引子在他全身心的演奏下一下子就把聽者引入民間生活豐富多彩的美麗畫麵。

    接著音樂進入性格豪放的“拉蘇”第一部分，音樂從中音區開始，緩慢莊嚴的旋律，唱出充滿內在的激情，唱出悲痛的往事。在滯緩的節奏襯托下，低沉壓抑的旋律蘊含著巨大的悲痛和憤怒，表現了匈牙利人民對民族不幸的哀痛和控訴，也表現了匈牙利人不屈不撓的堅毅性格。這是第一主題。

    這一主題在高音區變化反複之後，音樂轉入一個舞曲性旋律，它那輕快跳躍的旋律、勻稱而規整的節奏，使舞曲變得更富於動力性，這支旋律在整個樂曲中十分重要，因為它還將是後一段音樂的基礎。這是第二主題。

    第二部分音樂速度加快，出現了狂熱急板的“弗斯”舞曲，描繪了民間節日歡欣起舞的場麵；這段音樂基本上是由舞曲的第一段“拉蘇”變奏發展而成的。在這些變奏中，有時運用急速的同音反複以模仿洋琴的音響，有時是主音與屬音的和聲交替，這也是匈牙利民間舞蹈音樂常見的特征。而方鴻的演奏此時也激情漸濃，十指大幅度地在鍵盤上跳躍，仿佛在跳著一首精靈的舞蹈。

    隨著音樂速度的加快，力度的加強，音樂進入了表現萬眾狂歡的群舞場麵。狂放的舞步，飛騰的旋律，急速的節奏，表現出匈牙利人豪放、樂觀、熱情的民族性格。當樂曲達到很強的高潮之後，音樂停頓下來。舞蹈者走了，但人們又匯集起來，音樂再度響起，恢複了以前的狂熱，最後在振奮人心的沸騰氣氛高潮聲中結束全曲。

    方鴻在演奏結束後，久久地沉浸在音樂的氣氛中不可自拔，這首曲子幾乎是他重生後演奏最多的曲子了，他感覺這首樂曲的情感頗合自己的心境，第一部分低沉壓抑的旋律如同自己的前世一般，有著許多沉痛與不幸，而莊嚴的旋律卻又好像他那不屈不撓的奮鬥。

    而第二部分則是他的新生，歡快，樂觀的旋律，唱響的是他那近乎完美的今生，每一次彈奏此曲，方鴻的思緒就不由在前世今生不斷跳躍，一幕幕畫麵隨著音符的跳躍流淌過腦海。

    好半響，方鴻才回過神來，“怎樣？還算入得您的法眼吧？”方鴻此時又恢複了平常的狀態，嘿嘿嬉笑道。

    蔣婷婷此時也顧不得和方鴻開玩笑，誠懇地道：“確實是非常棒，從鋼琴角度上講，我自愧不如。”如果這時有音樂部其他人在場的話，下巴恐怕都得嚇掉了，一向高傲的蔣婷婷居然會這樣，雖然蔣婷婷最擅長的是提琴，但她在鋼琴方麵的造詣也是絕對不俗的，如今啟著名的音樂才女蔣婷婷居然自稱在鋼琴方麵輸給一個比自己的人，傳出去恐怕會引起轟動的。

    “哪啊，我隻是對這首曲子彈得比較多罷了。”方鴻倒是實話實。

    “沒有人能夠將所有曲子都彈到最好的，隻要有一首到達一個境界，就可以你的悟性，水平到達這個境界了。”蔣婷婷認真地道。