秦放歌也是特別會搞事情的人，當他準備開始演奏的時候，他卻是說什，“接下來演奏的這兩首曲子，就不作為課外作業，大家隨便聽聽就好，睡蓮。”

    現場觀眾們沒什好說的，有得聽就好，不作為課外作業也完全沒問題的。即便有意見，秦放歌也不會聽，他們也不敢提

    網絡直播間的大部分觀眾們，卻都喜聞樂見，很多特別了解秦放歌的粉絲都有從他的話，領會到更多的東西。

    “哥哥這什意思？難道是演奏難度不高？”

    “好聽就行了！睡蓮這名字就特別讓人浮想聯翩。”

    “美美美就完事！”

    “應該是了，不過跟我沒什關係，我又不學二胡。”

    少不得也是有彈幕大佬跳出來一頓分析的，秦放歌不把這個曲子當課外作業留給學生，但學生們肯定都會去練的。隻要旋律優美，大家說不定積極性更高，因為，這樣的曲子，即便是不怎聽二胡曲的人，也能聽得進去呀！

    不管怎樣，都還是看秦放歌的演奏咯！

    果然，如很多人所料想的那樣，這首曲子的旋律，從一開始就特別優美浪漫，但又帶著些許莫可名狀的悲傷和抑鬱，這也是二胡這種樂器，最擅長表達的情感，在演奏淒美，哀傷，悲慟等特別低沉的情緒時，最是得心應手。

    秦放歌手的這把二胡，品質隻能說是一般偏上，當然，也是達到了演奏級的。這還是黃靜送他的，她家就是做二胡的。關鍵她也不敢送太貴的給他，怕他不要

    二胡在秦放歌手，所演奏出來的音響效果，似乎就跟別人手的二胡不一樣，他所演奏的這首“睡蓮”，也是從一開始，就把觀眾的情緒帶入一種如夢似幻的世界中去。

    但不同的人，聽到的感覺都還是不一樣，觀眾們也在彈幕發表各自的感受。

    有聽出悲傷的，有人卻覺得很平靜，還有人說是格外欣賞睡蓮這樣婉轉優雅的美

    總之，也是說什的都有。

    但都有一個共同點，“超級好聽！”

    秦放歌演奏完畢之後，都沒做什太多的停留，緊接著又說道，“寧月！”

    又是一首淒婉浪漫的二胡曲，都是另外一個時空，旅日二胡演奏家賈鵬芳專輯中的作品。所表達的情感，有鄉愁這樣人類心底共同的情感。

    現場的觀眾們安安靜靜的欣賞就好，不能言語，不能發彈幕，也讓他們可以更專注於音樂本身。

    秦放歌自己對這兩首“好聽”的曲子並沒有什特別的照顧，演奏完畢之後，接著開始準備下麵的演奏。

    “這首就算是課外作業了，獨弦操！”

    他這話一出，現場的學生們越發集中精神，音樂廳的音響效果相當不錯，聽現場的演奏，看秦老師的示範演奏，絕對是一種藝術和美的享受。先前的兩首不算課外作業的曲子，就帶給他們很多的感受。哪怕技術難度不高，但其中的情感，想要處理好，卻不是一朝一夕能練習好的，甚至，比技術難點更難練好。

    “獨弦操？”

    “在一根弦上演奏？”

    “感覺會像哥哥之前的弦上的詠歎調那樣。”

    “應該是了！”

    “哥哥好厲害！”

    很快，彈幕也變得少了起來，大家都在專心聽秦放歌演奏。特別是那些不能到現場的二胡學生們！他們基本都是關掉彈幕看直播的。

    秦放歌的這首獨弦操，確實像是為課外作業而準備的。光是演奏難度，就比前麵兩首曲子，高了很多。

    這首曲子是他原本時空，劉天華的經典作品。演奏難度在於音色、揉弦、換把、運弓，一方麵需要控製高音區左右手的力度，另一反麵，則是要通過揉弦的變化，和強弱關係的對比，表達作品的音樂意境。

    此外，原本劉天華創作這首曲子的時候，正值一九三二年民族危急存亡的時刻，他憂心國家和民族的未來。故此，這首獨弦操，又名“憂心曲”。

    秦放歌並沒有介紹這首曲子的由來，但他自己演奏的時候，卻是完全代入了當初劉天華創作這首曲子時候的情感。

    整首曲子由三個段落和一個尾聲構成。

    首先，第一個連綿的音樂旋律，就表現了憂心的思緒主題，也是整首作品的主要情感色彩。

    兩次的六度跳躍，強弱的對比，似乎體現了比較複雜的內心情緒。而後，八度音程跳躍出現，再次抒發了糾結的內心世界，在迂回的音樂旋律線條中，體現了作者惆悵，無奈的心理。

    九度的音程跳躍，換把準確，合理分配左右手弓段，由弱變強的音樂變化中，揉弦堪稱經典。

    結尾樂句中，音樂旋律似乎再次敘述了內心的酸楚，像是對現實世界有著巨大的失望與無奈。

    第二樂段的演奏，弓速、揉弦、換把都可圈可點，音樂織體中，強弱的變化更是細，有些呈遞增的意味。