《星際特工》的上映還有一段日子, 呂克貝鬆先搞了一個規模的點映儀式，專門給那些死忠粉絲以及媒體人所供應的。

    伊娃因為記得之前自己答應過詹姆斯卡梅隆要第一時間給他看到電影, 所以也寄了一張點映的票子給他，當然他如果抽不開空來法國看點映，那也沒辦法。

    到了點映的當日, 伊娃也親自到了現場，她看到現場有很多眼熟的影評人和媒體記者, 都是平時經常打交道的那一批人。

    當然也有是想盡一切辦法搞到票子的影迷, 其中有原著漫畫的粉絲, 也有伊娃本人的影迷，還有亨利和克斯汀的。

    無論如何，在一個所有人都期待的時間，《星際特工：千星之城》開始點映了。

    不過令人始料不及的是, 那些前來參加點映的觀眾都沒想到，這部片子從開頭開始就似乎和原著差了個十萬八千。

    雖然世界觀還是那個世界觀，但是構造體係似乎不同了，竟然一晃而過那多維多利亞蒸汽時代的蒸汽元素。

    不過不得不承認, 蒸汽時代融入宇宙之後，別有一番風味。

    而且特效，這片子不愧是砸了億多刀下去的，特效確實炫目到瞎了眼，那些奇妙構思的大都會夜市, 科幻感十足的跳蚤市場, 各種五光十色的生物羅列, 這確實是一個神奇世界。

    湛藍、光影、光怪陸離，連綿不斷的黑夜和雨點，整個大都會每晚仿佛都在喧囂中醒來。

    這部電影的特效極大程度地繼承了伊娃的個人風格，電影從頭到尾都沒有看到太陽或者陽光，動不動就在黑暗籠罩中進行。從一開始，就是宏大的燈光秀，全部都是人造的場景，燈光將夜晚烘托得燦爛無比。

    而通常科幻電影，畫麵都是幹淨整潔的，這部《星際特工》到處都是亂糟糟的大都會，像極了19世紀的工業時代，一切布局都那淩亂。

    她似乎在告訴人們，未來不見得就是光明的，也不見得就是美好的。

    這就很有意思了。

    擁擠的大都會、髒亂差的街道、唯利是圖的精英階層、令人敬畏的反派、若隱若現的巨大陰謀。

    這一切是觀眾看到這最直觀的感受。

    也是這部《星際特工》與其他太空歌劇相比最不同的地方，它比他們的設定更有意思，看起來似乎更深刻一些。

    除此之外，這兩個神經病一樣的主角也給了人們一種很特別的感覺，那就是不自覺地想看這兩個神經病下一步想要做什，期待他們成為好人，但是又覺得他們如果做好人又太可惜了。

    因為兩位主角的個性使然，所以這部電影要的可不是像別的超級英雄電影一樣——悲憫人的主角在真實的都市狂轟濫炸拯救蒼生。

    這兩個人雖也在救人，但是本質就是兩個神經病，談不上好人的神經病。

    總的來懷抱著想看嚴肅正劇心態的觀眾可能會驚喜的發現，這不是正經的太空歌劇，這是一部有趣的太空輕喜劇。

    這種風格就很少見了，太空科幻片向來嚴肅正經，這種神經病氣質很足的輕喜劇倒是讓人用另一種心情飽足而歸。

    講道理，這又是一部反英雄的電影，麵壓根沒有什英雄，倒是那個反派刻畫的非常有血有肉。

    看完這部電影，那些觀眾們沒有像看伊娃前麵那些電影之後那激動，那被震撼到，因為《星際特工》就是一部商業片，傳統規矩的商業片，在方方正正的框架內滿足各類觀眾的需求，博得最大的票房成績就是它的追求。

    伊娃收斂了自己大部分的風格，把這部電影好好地用商業片的套路去打造，然後放進了商業片的那個框架內去滿足人們的一切幻想點。

    而目前來看，這部電影的任何元素，都會有觀眾喜歡的，而這些元素搭配在一起，就是一場讓人十分舒心的視覺、聽覺旅程。

    商業片，讓觀眾看的舒心，這才是最重要的。

    電影結束後，一些觀眾開始在下麵議論了起來，“這是一部十分規矩的商業片，但是不乏很多精彩新穎的元素，這些元素的運用非常到位，把一部原本略顯陳舊的原著變得更加時髦了。”

    “雖然這個導演盡可能最大化的掩飾了自己的風格，不過我還是能夠嗅到她的味道，你看那淩亂的未來都市，這就是伊娃的風格啊（笑），不然哪個導演會把未來科幻都市拍成這樣。”

    “我覺得可以啊，商業片就該這拍，現在想想，伊娃科迪做了最正確的選擇。”

    但是還有一些其他影迷很不滿意啊，他們紛紛開始道：“非常不滿意啊 ，我看伊娃的電影不就是為了看先鋒性，看實驗性的嗎？看《午時已到》那樣讓人血漿都爆裂的開創曆史的電影嗎？結果竟然是這樣四平八穩的商業片套路，太無趣了。”