發自靈魂的聲音

    詩路花語

    作者：洪治綱

    隨著年歲的增長，詩歌卻漸漸地疏離了我的精神生活。盡管我也在心時常懺悔，一個遠離詩歌的人，實在是有愧於搞文學的，因為母語的高貴與純潔，在很多時候都是體現在詩歌之中。但是，我轉眼又想，詩歌原本就是與青春和激情相伴的產物，既然韶華已逝，留不住詩歌的倩影也屬自然，何況自己的青春的的確確翻湧過一些詩的微波。

    更多的理由或許還在於：如今的詩人越來越多，詩歌卻越來越“地下”。翻看一些刊物，我也會留意那些有限版麵中的詩歌，但我看到的大多是些情緒流或意象流，是些詭秘的語句或玄奧的思辨，卻很少感受到詩句中詩人靈魂跳動的姿態。更有甚者，為了讓自己的作品獲得衝出“地麵”的權利和機會，有些詩人以多元文化為借口，讓詩歌向“下半身”敬禮，讓詩歌向形而下獻媚。這讓我很是尷尬，甚至為之羞愧。詩人，為什如此輕易而又沾沾自喜地低下高貴的頭顱？如果說“詩歌是用來交流的真理，”（阿萊桑德雷語），那，這個真理就是要告訴我們，人之為人，乃是要恢複他的動物欲望。

    這些不盡人意的現實，使我對現在的詩壇有著難以言說的隔膜，甚至讓我說出“如今見到詩人，我便繞道而行”之類頗為決絕的話。也正是基於這樣一種情感定勢，當我拿起鄭煒的詩作時，說實在的，我並沒有什烈焰般的期待。在一個非常容易成為詩人的年代，帶著更多的熱望去閱讀詩歌，常常會收獲更多的失意。這是經驗對我的忠告。