“不行！你看她演技就知道，她不是才剛出來演戲得。這是多年磨礪出來得風格和習慣，讓她改一時很難。而且她往那一站，相對其他人來說就是團光，遮住他們的光。她得存在，會讓其他人感到巨大的壓力，這樣就不能自然發揮出自己的水平。剛才有許多人都犯了很多小錯誤，能考進咱們學院得，這種錯誤應該不會犯才對。這就是對她所帶來的壓力，表現出來的一種不自然的反映。

    而且這是部青春舞台劇，並不怕這些小錯誤。重要得是劇中各角色鮮明的個性與風格，這些小錯誤反而可以成為，年青人時常會犯點小錯誤得一種特點存在。而她的存在，觀眾就看不到其他人的好，隻會將錯誤無限放大，卻看不到其他角色的個性與風格。這樣就會使這出舞台劇成為她一個人的表演，其他人反而成為襯托她的角色了。

    所以要想真得弄好這部戲，就要換掉她。沒了她這個遮眼得強光，那各角色的個性與風格就能體現出來。沒了她帶來得壓力，大家也會自然很多，發揮也就正常了錯誤自然就會少。

    如果是我負責導演，我還會再告訴其他人，在舞台上應該更靈活些。相互之間配合著掩飾住一些錯誤，這樣自然就能出部，大家喜歡看的青春劇了。”楚震庭搖了搖頭說出了自己得看法。

    “恩！你說得這些問題確實有可能存在。對了，你說讓他們靈活得在麵加戲，這不會弄亂整部戲嗎？”秦浩然越來越喜歡眼前這小家夥了，以他的經驗當然知道這些問題很可能會發生。

    就如一些一線演員演起戲來，沒相當水平的人根本沒法跟得上。所以很多經典影片，那怕是個小角色，都可能是著名演員來演才行。也讓他更好奇楚震庭會如何運用靈活配戲，這種很深奧得把拍戲方式。

    “這個不難吧，也不會呀！這部戲是一群學生來演，那自然大家不會太苛責犯了點小錯的學生。這就給了大家，靈活發揮得空間。而且這是舞台戲，到了演出的時候，也就沒了NG可能。誰也不能保證不出意外，所以大家隻要掌握好一個度。不是為了加戲而加戲，那就可以加一點點掩示的小戲碼。

    比如剛才有一個同學身上得麥掉了，可大家全停下來了。這要在是演出硬接著演，也砸了大半部戲了。如果以當時劇情情況來看，這位同學隻需撿起麥來拍兩下，加句：還好沒壞，要不還回去就要賠錢了。重新裝下麥就好了。既不會影響別人也不幹擾劇情，還能加點小小得俏皮話，整部戲也就接活了。

    還有跳舞摔倒的那個同學，旁邊看到的同學隻需伸個腳假裝踢人。摔倒得同學從容站起來，回瞪一眼再接跳，話都不用說。就可以在音樂舞蹈那部分，加入年青人愛鬧騰得情節，怎也比生硬得接強。當然還有很多，方法也很多，隻要大家機智一點不影響劇情，臨機發揮下大家也是能接受得。”楚震庭奇怪這問題應該不難吧？這老師怎會問這問題。

    “看不出來，你還懂蠻多得嗎！我叫秦浩然，是這部戲得導演，聊了這久還不知道你叫什了？”秦浩然對楚震庭是大有好感。

    “我都瞎說，老師你才是專業的。…………我叫楚震庭。今天天氣真不錯哈……那老師你先忙，我這也有點事，我先去辦下。老師再見……”楚震庭見說著說著居然打聽起自己來了，馬上扯了借口跑了。

    秦浩然看著楚震庭一溜煙就跑沒影了，笑了笑也沒太在意，就回到了禮堂劇組。並將歐陽文瑛叫了過來，提出了自己得意見。他想看看歐陽文瑛，能不能從輝煌歸入平靜。可是歐陽文瑛沒能做到，這也不能怪她。這是頂級演員才有得職業水準，這些頂級演員也是經過十幾甚至幾十年，才感悟磨礪出這種境界。

    這些人知道一個真正得好演員，不是將角色刻畫得入木三分就算是了，其實那才隻不過是基本而已。真正的優秀演員，是能將角色演繹成電影得一部分。電影需要你時，就用最恰當的時間、地點、方式、表現形式出現；不需要你表現時，那怕你站在鏡頭，也能如同隱形。成為背景一塊布、一張桌、一根電線杆，引不起人們絲毫注意。