連續三首風格各自不同的曲子，已經讓所有人都明白這場音樂會的質量，它注定會成為經典！

    而此時。

    音樂會還在繼續。

    卡農的演奏結束之後，林淵再度開口了：

    “接下來這首曲子背後，有一個淒美的愛情故事。

    傳說在古代有一女子喚做祝英台，喜歡吟讀詩書，一心想出外求學, 但當時的女子不能在外拋頭露麵，於是就和丫頭銀心喬裝成男子前往外地讀書。

    二人在半途遇見了一書生梁山伯及其書僮士久。

    梁山伯和祝英台二人一見如故，遂結伴同行共同前往書院求學”

    林淵講的故事是梁山伯與祝英台。

    之所以在音樂會上提到這一個故事是因為接下來這首曲子叫做梁祝！

    講的就是梁山伯和祝英台化蝶的故事。

    事實上很多音樂作品背後，多多少少都會有些故事。

    有些是編的有些是真的，有些幹脆則是人們在欣賞完作品後，根據自己對作品的理解腦補出來的。

    林淵這個厲害。

    畢竟梁祝的故事，本就是我們天朝四大民間愛情故事之一。

    能廣泛流傳，本身就是因為它足夠感人。

    “後來梁山伯病逝，祝英台假意應允馬家的婚事, 但要求迎親隊伍必須從南山經過，並且讓她下轎祭拜梁山伯。。

    當祝英台下轎拜墓，一時之間風雨大作、陰風慘慘。

    在眾人驚嚇中，梁山伯的墳墓竟然裂開，祝英台見狀奮不顧身地跳進去，墳墓馬上又合起來。

    不久，便從墳墓飛出一對形影相隨的蝴蝶。”

    講述中。

    全場認真傾聽。

    當林淵的最後一道話音落下，撥弦接著長笛聲自然的響起，觀眾隻感覺自己好像身處雲端，俯瞰人間是一片朦朧景象。

    而後。

    管弦樂響起。

    雲層被一雙無形的大手撥開，人間景象由模糊慢慢變得清楚。

    觀眾仿佛看到三年的書院時光中，梁山伯和祝英台的友誼在不斷地加深。

    笑著。

    鬧著。

    互相關心著。

    小提琴綿綿長長, 幽幽遠遠。

    大提琴渾厚圓潤, 默契陪伴。

    兩種樂器, 小提琴就是祝英台，大提琴就是梁山伯，情意綿綿的二重奏。

    疑慮。

    不安。

    堅定。

    作為主聲部的小提琴漸漸主導了旋律，深情舒緩帶點內省的音色, 把祝英台的情感過渡演繹到淋漓盡致，這個女人想了很多，都是關於她和他在一起將要麵臨的阻力。

    勇敢去愛吧！

    不知道是祝英台堅定了一顆心，還是觀眾發出了由衷的祝福。

    旋律陡然輕快！

    笛聲也變得嘹亮！

    大提琴婆娑起舞！

    有如風光明媚三月天兩人春遊。

    然而相聚雖好卻總有分別時刻。

    快樂情緒之後就是離情依依十八相送。

    將主題變奏緩緩奏出，有如邁不開的步履，卻終究不得不離去，可大小提琴的二重奏卻緊密結合難分難舍。

    觀眾沉默，莫名的揪心。

    明明聽的是音樂，眼前的故事卻越來越明晰。

    尤其是管弦樂突然如大浪湧來的時候，觀眾仿佛感受到了無窮的阻力。

    是父親的反對？

    是門第的差別？

    麵對這強有力的阻力，小提琴猛烈抗衡！

    兩者衝突漸漸上升，最後一個升華的全體合奏，巨大的哀傷突然彌漫全場！

    梁山伯死了。

    仿佛音符會說話。

    這是音樂告訴每一個觀眾的信息。

    這一刻的小提琴如泣如訴，淒厲的斷奏和碎奏哀痛欲絕，一如這一刻的祝英台心若死灰。

    終於。

    最後的樂章。

    有哭聲，有跪行，有音樂的重複，就像記憶的回閃。

    漸漸的。

    淚幹了。

    在悲憤低音鑼聲中，祝英台縱身一躍，音樂同時推向最高潮！

    化蝶！

    樂曲最終部分！

    在輕盈飄逸的弦樂襯托下，所有觀眾的眼眶都紅了！

    人們的眼前仿佛看到了梁山伯與祝英台所幻化的那對蝴蝶，在花間歡愉自由飛舞永不分離！

    是春光明媚。

    是鳥語花香。

    是冰冷和絕望的黑暗中，照射進一抹暖陽！

    這一刻。

    觀眾恍如隔世！

    很多人壓根都沒有注意到，這首曲子演奏了足足二十五分鍾！

    他們最大的感受是，看了一個夢幻淒傷的愛情故事，聽了一首絕望又蘊含了希望的曲子。

    全場一片寂靜。

    寂靜中，不知道哪個角落傳來驟然的抽泣。

    而在抽泣仿佛要擴散更多角落時，巨大的掌聲又迅速覆蓋了一切！

    “啊！”

    “太好聽！”

    “太震撼了！”

    “你們有沒有感覺他的音樂好像會說話，樂器的配合，完美複述了他之前講述的那個故事——”

    “梁祝！”

    “哭死我了！”