“孟導，您覺得現在的藝人們，應該具備那些方麵的條件呢？”

    孟輕舟看著對麵不知是哪家媒體的記者，心有些無語，問的是啥破問題；

    本想拔腿走人，但又想到今天是熱芭和古麗娜選角的日子，隻能忍著繼續接受采訪；

    明星藝人的概念包括了偶像、演員、歌手、主持人、綜藝藝人等活躍在娛樂圈台前的職業吧；

    第一個藝應該是專業能力；偶像就好好造夢,演員好好演戲，做一行就要對最基礎的專業能理負責任，沒有專業能力哪怕你是個聖人，都是不合格的；

    第二個藝是法律，法律是最底限的要求了，作為公民都應該遵守的最基礎原則；

    第三個藝是公序良俗,這個基本見仁見智了，道德準繩對不同的人理解要求不一樣，所以很難量化的東西可能無法作為規則來判斷。

    做明星首先人設要好，還要保持著一直很好，還要多參加並帶領參加公益，不能有任何負麵新聞，要像一個精神領袖一樣的活著，堅決不能任性的做自己，不能透露出任何一點點人性的弱點。

    但藝人不同與明星，藝人需要跟觀眾產生距離，保護好個人隱私，不要過多的透露自己生活個性。藝德需要演戲的演的好，像，有自己的思考，有基礎有沉澱，產出高質量藝術作品。做歌的要會寫歌，別抄襲，別過多借鑒，別用公式，要有自己的情感表達在歌。跳舞的要有些成績,不要求各個變黃豆豆變金星楊麗萍,但至少有代表作，不要天天扭個腰跳個kpop就當作會跳舞了。

    可以學曆低，不能人品底，人品不達標的不配當藝人，藝人對於現在，和過去的社會底層的戲子意義不一樣了，他們是青少年的偶像，處於社會頂層，一言一行備受關注，如果道德敗壞，讓青少年有樣學樣，影響太大，父母教壞的隻是自家的幾個孩子，他們的影響的是數千少年。

    換一句話說，有多少付出就有多少回報，普通工人還需要通過工作能力證明對社會的價值，否則老了連基本保障都沒有，而明星可以獲得巨額薪酬，那就要有配得上這個價值的地方。

    孟輕舟是真的很不理解那些追星族把藝人當神供著；

    憑什啊！

    “小娜，你看大叔,我敢肯定他心在罵人了。”丫頭身著一件紫紅色旗袍，遠遠看去，真像一隻小蝴蝶飛過一樣，既美麗稱身，又色彩柔和；

    化著精致的妝容，一身經典的黑白長裙，一顰一笑間自然流露風情，漂亮的雙眸望著不遠處的老孟，小娜臉上滿是笑意；

    “還不去救人，一會過來又要怪我們了！”小娜推了熱芭一把，她和老孟的關係，一直都掩飾的很好，除了前些年為了宣傳《同桌的你》故意鬧了一回緋聞，幾乎沒看到其他什他倆的新聞；

    孟輕舟也沒耽擱多久，畢竟今兒是《慶餘年》的試鏡，他不可能搶了小迪的風頭；

    “準備的怎樣了？一會名叔也要過來，可別丟我的人啊，對了，熱芭，導演是誰？”

    “白雪啊，還能是誰，公司也就她還閑著，雖然是網劇，去外麵找導演我也不放心。”

    老孟給兩小美女豎起了大拇指，一位電影導演活生生的被你們忽悠的來拍網劇了，了不起！

    正好白雪從會議室出來，看到孟輕舟來了，打了聲招呼，又回去埋頭看演員資料去了；

    其實早在劇本階段，選角就已經開始了，每個角色，在小娜、熱芭的腦子都有一個對應的演員形象作為參照，或者，導演、製片方提供幾個有可能的演員給到編劇，會對編劇在劇本寫作的階段，和大家對最終的人物想象更貼近。

    畢竟，演員的選擇受製於很多客觀的因素，而每個演員都有自己獨特的氣質，即便是飾演同一個角色，也是千姿百態的。

    有的項目，還會因為最初的角色和最終的演員無法很好的匹配，而按照演員修改調整劇本，作為導演，在現場根據演員當時的狀態及時做出調整，也是很重要的一個能力，因為最終觀眾不會管你中間發生了什，他們隻有一個簡單粗暴的要求：好看，得想辦法讓觀眾接受並信服這個角色。

    試鏡，一般會是選角導演篩選演員時的一個資料儲備，其實是對基本演技的一個考核。有的時候一個性格內向的乖乖女，普通見麵可能沒有辦法感受到她飾演冷血殺手的感覺。但如果導演足夠了解一個演員的話，也不完全依賴於這個步驟；

    “熱芭，男女主角你想好定誰了嗎？”

    三人此時回了老孟辦公室，丫頭坐在老孟大腿上，正在看他桌上的一份劇本，小娜則是在輕舟身後給他按摩脖子；

    “女主想好了，就李瀙吧，不過男主還沒想好，李一峰自己不想演，喬大哥年紀又大了，總不能讓大頭演吧，他也不像一位大少爺呀！”

    小娜抿嘴笑了笑，身子前傾，靠在老孟肩頭：“你覺得誰合適？”

    老孟搖搖頭，原時空他都沒看過這部電視劇，隻是在新聞上陸陸續續的了解了一些，這會就更不可能指手畫腳了；

    “讓白雪拿主意吧！”

    有一點孟輕舟始終沒搞明白，為什在原時空，不少人都會說《慶餘年》是改編最成功的的一部網絡；

    其實對於網絡ip來說，任何一部成功改編的作品都是程碑。

    不是因為程碑不值錢，而是因為我們對於ip改編的根基太淺，所以每一部作品都有其被分析，借鑒的價值。

    如果說網絡ip改編一扇大門，前兩年國內甚至連這道門都沒有入進去。

    從2017年之後，資本熱度漸漸有所消退，一些評論和口碑的批評，這才終於開始反思。

    網絡改編電視劇，這是兩個大類之間的結合，也是載體之間的轉換。

    哪怕截止到現在為止，依舊隻能說是剛摸到了點門框。

    這其中就包括，長達幾百萬字的超長篇，如何精煉，如何調整，才能夠讓電視劇觀眾喜歡，也能讓原著粉絲滿意，同時體現出我們買下這個作品版權的價值。

    演員如何選角，是流量價值更大，還是演技更為重要。

    劇本如何編排，是大刀闊斧的調整，還是盡量保持原汁原味更適合。

    題材如何確定，是古裝類曆史武俠風格適合改編，還是都市現實題材更受歡迎。