《驢得水》這部電影受到了很大的關注度。

    遠超過了許輝之前的電影。

    很正常，畢竟他現在已經是奧斯卡級別的導演，某種意義上，他已經是滾滾級別的存在了。

    如果換了其它導演，可能還要糾結會不會不上檔次？

    畢竟身份、咖位變了，如果再出手，肯定不能含糊。

    所以，做大導演真的是一件痛並快樂著的事情，一方麵你能享受到大眾的注意力，可是，另一方麵，大眾對你的要求會提高。

    基本上，拿了一次奧斯卡，他們會希望你再拿一次。

    張一謀的《英雄》為什會被罵的那狠？

    除了因為電影本身，更主要的是因為他是張一謀！

    你想想連奧運會開幕式都能被人罵，還有什能的？

    這其中不乏有組織的刷惡評！

    還有，千萬不能太把自己當回事！

    陳愷哥《霸王別姬》後，信心滿滿執導了《風月》，然後折戟戛納，不僅如此，電影還被禁了…

    許輝可不敢做陳愷哥…

    ……

    《驢得水》的故事緣來是一則未經考察的笑話：甘肅某個缺水的民辦學校希望能養一頭驢挑水，可學校經費緊張沒有養驢的錢，於是校長便虛報了一位名叫“呂得水”的教師，用“呂得水老師”的工資來養驢；當上級領導來檢查，要見這位“呂老師”的時候，大家隻能編造各種借口搪塞。

    當然，這赤果果的拍出來，肯定沒法過審！

    所以，劇本創作的時候把背景改成了民國，主題也由批判教育製度，引申到了對知識分子的批判。

    一個好的創作者發現一個好的故事題材，就會盡量把故事中能夠合理發展出的矛盾衝突推倒極致，因為矛盾衝突越極致，其表達的思想也就越極致，能反映出的人性也就越深刻；反過來，表達的思想也受故事的約束——絕對不會脫離故事、脫離矛盾衝突、脫離人物邏輯，而借人物的口去硬生生地傳達編劇導演的思想。

    《驢得水》四位主角，孫校長、周鐵男、裴魁山還有張一曼

    銅匠還有特派員並不能算真正意義上的主角。

    簡單分析一下。

    孫校長，他的夢想是開展鄉村教育，他在貧瘠的高原始終幹勁十足。他可以不在乎兒女傍身，投身教育，當強權來臨時，他也可以不顧一切，犧牲同事甚至女兒的幸福去成全自己的夢想。所謂“成大事者不拘節”可以他理解錯了這句話，直接成了“成大事者，一味妥協”。犧牲一切，是勇氣，把底線也犧牲了，是沒骨氣。

    這樣的演員，許輝當然覺得吳鋼挺合適的！

    裴魁山，他在剛開始，不計較一曼的過去，發自內心地欣賞她的可愛，覺得她的調情是情調。到後來，他指責一曼的過去，發自內心地辱罵她的放蕩，覺得她的調情是輕賤。

    他是一個以自己利益為導向的人，往往擁有雙重標準。你讓他得到，他覺得你好，你讓他失去，他就恨你。

    想了想，許輝覺得富大龍挺適合這個角色的。

    簽了人家三年，也沒給啥好角色…

    周鐵男，典型的年少輕狂！

    越崇尚力量的人，在更強的力量麵前，越不堪一擊。有勇無謀的衝動，在被子彈擦臉而過之後，變成了自以為聰明的懦弱。他不敢對有槍的大爺吱一聲，卻能夠對佳佳大吼，那一段打入敵人內部的謬論可笑至極。

    原本這個角色是要給老胡的，因為某些原因，老胡沒能加入輝文，索性就把這個角色給了周易圍…

    張一曼，一個具有超前性觀念的獨立女性。性在她眼是玩樂，在別人眼是交易，亦或是契約。她可以做到拔屌無情，別人做不到。得不到她，就要野蠻地毀滅她。她過於真，當理想國崩塌的時候，精神防線就容易被摧毀。

    這個角色很有張力！

    她睡服銅匠留下來拍照，利用自己的身體換取集體的利益，大家沆瀣一氣，沉默不語；

    銅匠的老婆尋過來鬧事，為了集體，大家逼迫她站出來頂事；

    銅匠為了報複她狠心的拒絕，看著她被罵、被打、被剪頭發才滿意，大家於心不忍卻無能為力；

    她在房拚命地做著校服，做完了才尋死。

    她不在乎錢、不在乎命，她隻要能夠在這所學、這座烏托邦繼續自在地生活，於是她一次次地維護集體，一路犧牲了自己的身體、真情、生命，又得到了什？她傾其所有，最後一無所有。

    人性的複雜在於每個人的底線不同。忍讓逾越了底線就是懦弱，善良逾越了底線就是道德綁架，隨性逾越了底線就是無情，正直逾越了底線就是強人所難，愚昧逾越了底線就是作惡。在《驢得水》，好心逾越了底線，就會做出壞事。