設計作品“美的要素可以分為兩種：一種是內在的，即內容，另一種是外在的，即內容借以現出意蘊和特性的東西，”即形式。的確，優秀的設計作品也應是內容與形式、功能與審美的完美體。

    一、設計作品的內容及構成要素

    藝術設計的特性決定了其作品的內容不同於純藝術作品。設計作品的內容是指作品本身所體現出的合目的性。也就是說，設計活動都是為“用”而進行的創作活動，功能、寓意是設計作品所追求的主要的內在品質或構成要素。

    1.設計作品的功能

    功能是產品作為滿足人們需求而存在的根本屬性，它是第一位的。如果缺乏功能性或沒有實際效用的話，設計作品很難滿足人們對它的基本要求。藝術設計是一種合目性的創造行為，即首先要合乎人們“使用”的需求。而功能性也恰是設計作品存在的意義與價值所在。判斷量一件設計作品的成敗，首先要看其是否具有合目的性和有效的功能。當然，不同類型的設計作品所體現出的功能也各不相同。

    視覺傳達設計是以傳達、指示、說明等為主要目的，重在傳達信息、交流情感。這就要求此類作品以醒目的顏色、簡潔的文字和獨特的構圖給接受者以強烈的視覺衝擊，凸顯其傳遞信息的作用。如第十一屆全運會會徽以“和諧中華、活力山東”命名，11個“競技人形”為主要構成元素。會徽在色彩運用上使用了四種顏色，主體色調選擇的是鮮豔的紅、黃、藍三原色，綠色則彰顯了運動的活力。會徽的整體結構創意來源於中國古代文字小篆中繁體的“華”字，代表此次運動會是中華民族一次體育盛會；造型語言借鑒中國傳統吉祥飾物“四喜人”的手法，巧妙地完成了11個運動人形的組合，點明“第十一屆”全國運動會的同時還具有吉祥美好的象征意義；會徽整體圖形創意融合了中國傳統紋樣“同心結”的概念，寓意此次全運會是一次“團結、和諧、圓滿”的體育盛會。自然的筆觸、淩亂的線條傳達出古典的韻味和現代的動感，小小的會徽是我國傳統造物思想與現代設計手法的完美結合，具有良好的傳情達意的功能。再如中國著名標誌設計家陳漢民先生設計的中國工商銀行的行徽，整體標誌是一個隱性的方孔圓幣，標誌的中心是經過變形的“工”字，中間斷開，更加突出了該字留給人的印象，很好地傳達出銀行的名稱——工商銀行，設計手法的巧妙運用，強化了標誌的語言表達能力，古錢幣的形狀與中國漢字的結合充分體現了現代氣息，堪稱標誌類設計作品的代表。

    環境設計的功能以“居住”為主要訴求。為人類提供居所、營造良好室內外活動空間、注重人工造物與自然的完美融合是環境設計作品功能的具體體現。如俞孔堅教授為秦皇島湯河公園所做的“綠蔭的紅飄帶”項目。該項目是一個綿延500米的線性景觀，依湯河河流廊道而建，通體以玻璃鋼為材料，堅實耐用，本身會因地形和樹木的存在而發生寬度和線形的變化。景觀表麵飾以紅色，與周圍的綠色植物形成顏色上的互補，冬天則給灰暗的色係帶來一抹鮮豔和溫暖。“飄帶”與木棧道結合，可以作為座椅；打開其燈光設施，儼然成為照明設備；與種植台相結合，成為植物標本的展示長廊；與解說係統結合，則成為科普展示廊。“紅飄帶”項目以大膽的創意、簡練的手筆，將平常之物注入時尚感，兼顧實用，勾起人們親近的欲望，成為城市生態園林的典範。

    產品設計的主要功能是“使用”。“有用”是量一件產品是否具有存在價值的首要條件。很難想象美觀卻不經坐的椅子，漂亮卻難以擺書的書架，中看不中用的茶壺等類似產品，其在社會上究竟價值幾何，意義何在。如人人皆知的陶製“問題花瓶”，其本身是一個古典式的模樣，雖然隻是用來插一支花的容器，卻也有一個穩固、飽滿的圓形結構。可當製作完成需要“使用”時，卻發現功能上的欠缺：花瓶的水倒不幹淨，原因是在製作時作者輕輕地捏了花瓶頸部的末端，以至於阻礙了水的流出。隻是一個小小的動作便毀掉了一件本來完美的作品，可見，功能性對於產品的意義不言而喻。此外，產品實用價值的深度挖掘和重新定位還能夠提升其內在品質和發展空間。世博會意大利館向我們展示了最先進的“比亞喬MP3”雙前輪混合動力型摩托車，該車的車性能非常優異，與傳統兩輪輕便摩托車相比，普通路麵的車距離減少超過20%，在濕滑路麵上減少24%。因此，該產品盡管售價較高，但其超出常規的外型和傑出的性能受到了消費者的青睞，目前已順利投放市場。8計作品如果喪失了功能價值，也就失去了存在的意義。

    2.設計作品的寓意

    寓意是設計作品內容的重要因素，是指設計師通過作品形象所體現出的豐富意蘊或寄托的情感意味。對於一個優秀的設計作品來說，寓意是必不可少的要素之一。設計作品的寓意體現在諸多方麵，比如象征意義，設計理念等。

    象征意義是設計作品寓意的主要表達方式，是指由它的設計語言激發人們想起以往的某種經曆或感受、產生某種超出設計作品本身的意義，該意義是這種設計作品在人們的精神和心理層麵反映所得，抑或社會影響反映所得。設計作品的象征意義一般表現在符號象征、地位象征和社會象征三個方麵。

    若某件設計作品表現了某個實體（如國旗、會徽、標誌）或企業的特殊形象（如企業商標標識），表現了某種指示含義（如交通標誌），這種象征功能稱為符號象征。商標是傳遞商品信息的圖形符號，用幾何圖案或象征圖形表達商標的含義稱為表形符號（Logogram）商標。如Hills超級市場的音形符號，體現了超級市場的結構形象；西德內務部環境保護標誌，以雙手抱頭形象構成表形符號，象征了環境保護。

    在某些設計作品中，有些功效隻能為特定地位或特定人群來使用，我們通常稱之為地位象征，而對某些使用者具有特殊意義的設計物則稱為人為象征的設計物，它是以特定社會的慣例為基礎的。地位象征的意義，雖然在某一時期可代表少數人的地位，但隨時間的推移和使用人數的劇增，則可能產生新的地位象征意義。

    設計作品在社會上的反映和影響稱為社會象征，這類作品一般是由著名設計師承接的國家或政府的任務，完成後有在國際舞台上展示的機會。像尼邁耶爾的巴西議會大廈，上下參議院的象征意義借助兩個開口方向不同的大廳得以很好地傳達，恰如其分地象征了政府廣開言路的開明和拍板決定的果斷。再如上海世博會山東館的設計，該館的展示主題是“齊魯青未了”，出自杜甫《望嶽》名句“岱宗夫如何，齊魯青未了”，具有千百年來傳誦解讀的文化底蘊，作為展示主題也融入了今日山東“藍色經濟”的嶄新內涵。該設計充分體現了山東的自然與人文風貌，采用藍色曲線造型和雕塑語言，將山的厚重與海的靈動融為一體，展現“海岱交融”形態，表達“青山連綿不絕，綠水長流不斷，文化傳承不息”的意境，演繹“齊魯青未了”的主題。

    設計理念也是設計作品寓意的一個重要承載方式。設計理念是指設計師在作品構思過程中所確立的主導思想，它賦予作品文化內涵和風格特點。好的設計理念至關重要，它不僅是設計的精髓所在，還能使作品具有個性化、專業化和與眾不同的效果。如當代日本著名設計師深澤直人提出並貫徹了“直覺設計”這一設計理念，用設計師本人的一句話來詮釋“直覺設計”則再恰當不過，即“不需要用一個說明書去告訴人們怎使用，它必須很直覺的，讓人們自然地去使用。”“直覺設計”成為深澤直人設計作品中的主要思想內容，彰顯了東方文化特有的“順其自然”以及“和諧”理念，帶有設計師個人鮮明的設計風格。設計理念在建築設計中表現的更為直接。優秀的建築設計作品，都會包含著一定的思想內容，也正是這些思想內容，主導著建築的人文特征以及風格特點。相對於象征意義的模糊性與開放性來說，設計理念更為明確，具有較強的指向性。

    由於設計體係的繁雜和龐大，我們很難對設計作品的內容一一分析，隻能從橫向角度進行簡單的論述。而在具體的設計作品中，實用價值、象征意義以及設計理念往往是相互融合、互為載體的，因此就需要我們從整體上把握設計作品的內容，正確理解功能性和寓意對於作品的重要意義。

    二、設計作品的形式及構成要素

    世界上一切事物，其內容都是與形式緊密相連的，並最終借助一定形式而獲得表現。設計作品也不例外，其內在品質、功能價值隻有通過一定的形式才能得到體現。所謂設計作品的形式是指顯現作品內容的內在組織結構和外在表現形態的總和。設計作品的形式由內在結構和設計語言兩部分構成。

    1.內在結構

    設計作品的內在結構是指產品的內部組合方式和建構形式。其實，任何一件設計作品都是一個完整的形象體係，它由許多部分組織而成的。在設計過程中，設計師要根據客戶的要求、產品的目的性與功能性要求，把自己的認知與理解形成創意或構思，然後把經過選擇、加工的材料等按照美的規律合理而勻稱地巧妙安排，組織成完整的形象體係。設計作品的結構就是指這種對作品總體的組織和安排。清代理論家李漁認為，“工師之建宅”，“基址初平，間架未立，先籌何處建廳，何方開戶，棟需何木，梁用何材；必俟成局了然，始可揮斤運斧”。工匠建房是這樣，其他設計作品也應如此，都需要合理的布局與安排。當然，不同的設計類型有不同的結構方式。視覺傳達設計是創造平麵視覺形象的，其結構方式以“經營位置”，即構圖為主；產品設計則強調形態造型；而環境藝術設計則講究空間處理。結構在設計中發揮著重要作用，其基本要求如下：

    第一，結構要服從於功能的需要。功能是產品的生命所在，功能效率的高低優劣決定了其能否贏得市場和消費的關鍵因素，因此，產品結構要服從、服務於功能的需要。有些經典的設計作品也是在不斷修改，對功能不斷完善的基礎上一步步接近完美的。如悉尼歌劇院，其漂亮的造型人人稱讚，但鮮為人知的是伍重給它“動手術”的過程。這位飽經滄桑的建築大師對歌劇院進行了現代化的改進，親自設計了大廳中央的一塊14米長的毛料掛毯，其靈感來自德國音樂家小巴赫的交響樂，圖案由不同顏色織成，好似道道霞光普照大地，又似一彎新月隱掛雲端。掛毯不僅僅改變了房間內單調的灰白色，更重要的是用科學的方式將麵對大海的牆壁做了聲學處理，使音樂繞梁於耳。悉尼歌劇院院長曾對此評價說：“伍重具有絕妙的想象力和非凡的設計能力，大廳中央那副掛毯與牆壁的距離同聲學上所要求的距離恰好吻合，真是巧奪天工的傑作。”悉尼歌劇院被重新設計了燈光背景裝置，鋪設了木地板，另外粉刷了混凝土橫梁，這些調整修正了歌劇院的內部結構，使之更符合聲學原理，更加符合功能的需要。內在品質的提高，增加了設計作品的知名度，也贏得了更多的遊人，創造了可觀的經濟效益。

    第二，結構要有利於寓意的表達。設計作品的寓意是設計師設計理念與情感的綜合體現，作品結構的任務就是充分揭示或張揚其寓意，為欣賞者和消費者帶來情感的滿足和心靈的慰藉。如北京奧運金牌設計，創意取自中國古代龍紋玉璧造型，材質則取用象征尊貴的“金”和寓意美德的“玉”，並巧妙地組合在一起，體現了中華民族“以玉比德”的價值觀和榮譽觀。此設計不止是對運動員成績的褒獎更是對奧林匹克精神的肯定。

    第三，結構要新穎完整和諧統一。設計藝術貴在創新，作品新穎與否，結構的作用至關重要。優秀設計作品的結構都應是新穎完整、和諧統一的。如上海世博會德國館的館徽設計，采用了建築學中的多角體造型，三個多角體在布局上環環相扣、相互加固，恰與“和諧都市”相吻合，從整體上自然而然地生成一幅多姿多彩的未來都市的畫卷；顏色上則選擇了德國國旗的黑色、紅色和金黃色，即穩固又飄逸。另外，徽標選用了透明體材料、三維空間體造型，呈現出輕盈和開放的狀態，同時向觀眾暗示了德國館內為參觀者提供著各種各樣、不同尋常的體驗空間，這都豐富了觀眾的視野。該設計形式新穎獨特，富有美感。

    2.設計語言

    語言是人類最重要的交際工具，是人們表達和交流思想感情的一種手段或途徑，不同的藝術形式其語言手段不同。藝術設計的語言是設計師用藝術的造型方式表達思想感情的手段，它通過形態、色彩、材質和文字等造型媒介和語言手法表現出來，具有可視性、客觀性和物質性特征，是構成設計作品內容的物質要素。設計語言媒介為思想情感的表達提供了更為便利的條件，它的具體可感性和形象性較之音樂、文學等時間藝術的抽象性符號語言要更加通俗易懂，更加有利於辨認和接受。設計語言是設計作品的物質材料和前提，它有自己獨特的存在形態和構成要素。

    （1）設計作品的形態

    任何物體都是“形”和“態”的結合體，設計作品的形態包含了兩層意思，一是指“形狀”，是作品外在的特征和表現形式；二是指“神態”，是設計作品的內部特征和精神體現，凸顯了設計作品的精神狀態。綜合起來看，“形態”是設計作品外觀與神態的結合。

    現實生活中，每種藝術形式都有自己傳達情感、表現意念的方式和語言體係，設計作為一種特殊的傳達方式也有其特定的、其它藝術無法解釋或代替的語言體係——形態語言，這種特殊的語言正是其存在的生命所在。形態的美感形式主要是通過其自身狀態的變化和建構的方式不同而產生，點、線、麵、體等要素本身具有一定的明確性，在不同的時代背景以及特定的設計情景中，這些要素構成了獨特的秩序關係，並表達出某種審美傾向。

    在任何一個設計中，點、線、麵、體都是創造形態的基本要素。“點——靜止，線——內在張力，源於運動。這兩種元素——造就了他們自己‘語言’的交織、並置。這是言語所無法達到的，刪除了‘虛飾’捂住並減弱了這種語言的內在聲音，給予畫麵以最簡潔和最準確的表現。純粹的形式服務於生動、豐富的內涵。”如何巧妙地使用點、線、麵、體於各種設計中，是設計師能否創造出豐富多彩的形態，能否變化出多種多樣的感情及視覺效果的關鍵。

    點、線、麵、體這四個基本要素根據不同的劃分方式又可繼續細分，如線主要包括幾何直線、幾何曲線、自由曲線和徒手曲線，而麵則有幾何形、偶然形、有機形和不規則形之分。每種形態都有著自己的特點與表現力，成為設計中的重要組成部分。不僅如此，各種要素還相互組合，形成千變萬化的形態，產生全新的視覺效果。不同的設計師所要表達的思想不同，因而運用和組合的方式也就會千差萬別。在設計中，設計家們常采用的組合形式有聯合、分離、重疊、透疊、對比、漸變、特異、發射和轉換等，不同的形式具有不同的視覺美感，表達著不同的設計理念。

    在形態語言構成過程中，視覺流程規律和視覺秩序使得形態要素之間的組合方式產生的視覺變化，主要體現在大、小、前、後形態各不相同，而產生體量感、空間感、指向感、質感、相對性、圖與地等，各要素之間的緊密相連產生了相應的節奏韻律，作用於人的視覺，並反映在人的心理上。蒙德安的作品《百老匯爵士樂》，就是一個鮮明的例子。