八大山人原名朱耷，清初著名畫家。字雪個，號個山，後更號為個山驢、八大山人等，江西南昌人，明朝皇室之後。清初之時隱其姓名，隱居在南昌青雲譜道觀。

    八大山人經曆明清之際天翻地覆的時局變化，且自身從皇室淪為逸民，並為避害而出家，可見其飽經苦難；其詩文書畫出眾，但因家破國亡之故，裝聾作啞，從其作品中可略見其心之悲愴。

    朱耷擅畫水墨花卉禽鳥，筆墨簡括凝練、形象誇張、意境深刻；所寫山水，畫境冷清、枯寂；其水墨畫技法對後世寫意畫影響很大；他的山水畫及花鳥畫，多所體現其內心孤寂遁世、清高自賞的風骨和性情品格，絲毫不比他的花鳥畫遜色。兼有豪情縱逸的雄健風格、樸茂酣暢的凝重情意和生拙澀秀的奇特韻味，然而虛淡中含意多，蘊涵深刻。

    此幅《山水圖》亦名《秋林亭子圖》，寫秋數茅亭、地老天荒之景，籠罩著一派荒涼靜寂、無可奈何的氣氛，有一種苦笑不得的枯索情味。

    八大山人書法成就頗高，致使將其畫名掩蓋，知者不多。其書法，行楷學王獻之的淳樸圓潤，並自成一格。其所寫書體，以篆書之圓潤施於行草，自然起落，以高超的手法將書法的落、起、走、住、疊、圍、回等技巧藏蘊其中，且能不著痕跡。古人謂之“藏巧於拙，筆澀生樸”，由此可知八大山人書法之妙，世之少見。能窺山人之書體全貌的，莫過於《個山小像》中其所題字包含篆、隸、章草、行、真等六體書之，可見其功力之深，世間罕見倫比者，可謂集山人書法之大成。其晚年時，書法達其藝術成就之巔，草書亦不再怪異、雄偉，如其所寫之行書四箴入《般若波羅蜜多心經》等，平淡無奇、混若天成，無絲毫修飾，靜穆單純，似超脫凡俗、不著人間煙氣，是書家所愛之珍品。

    （4）鄒及國畫之技法

    鄒，清代畫家。字方魯，江蘇吳縣人。自幼隨父親客遊金陵，其畫宗法於其父。其山水畫穩重而有古氣，富簡淡清逸、超絕脫俗之情趣，兼長水墨花卉。此畫設色清雅，筆墨精練，畫麵意境清曠，筆墨秀潤峭利，至令景物清雋生動、形象逼真。

    《崇山蕭寺圖》描寫崇山峻嶺山坳間，有寺院深藏幽靜處，山腳下有水竹村莊、村舍錯落；旁邊溪回路曲、小溪蜿蜒；另板橋橫跨，設色清雅，故而畫麵生動；其筆粗獷蒼勁，又不失清淡超逸之趣，確屬佳作。

    金陵的山水景色陶醉，遂定居此地。他的山水畫簡淡清逸，也擅長水墨花卉，大幅的鬆樹作品尤為出色，為世人珍藏；畫風上則繼承父親風格，約卒於康熙中期。傳世作品有《崇山蕭寺圖》《鬆林僧話圖》《山水》等。

    最近，有同學來問國畫技法，餘在此略述一些。我國國畫的技法自古流傳的不少，但常用者或有獨特之處歸納如下：

    十八描

    十八描指人物畫中衣服褶紋的描繪方法，又有“古今描法一十八”之稱。此法在明代·周履靖的《夷門廣牘》和江珂玉的《珊瑚網》中有講述，簡稱“十八描”——即高古遊絲描（顧愷之）、鐵線描、行雲流水描、馬蝗描（又名“蘭葉描”，馬和之）、釘頭鼠尾描（武洞清）、混描、撅頭描（馬遠、夏圭）、曹衣描（曹不興）、折蘆描（梁楷）、橄欖描（顏輝）、棗核描、柳葉描（吳道子）、竹葉描、戰筆水紋描、減筆描（馬遠、梁楷）、柴筆描、蚯蚓描。

    雙勾

    雙勾就是用線條勾描物像的輪廓，又名“勾勒”。因其基本是用左右或上下兩筆勾描合攏，故又名“雙勾”，多用於工筆花鳥畫。

    白描

    白描指用墨線勾描物體而不加色彩的一種手法。唐代的吳道子、北宋的李公麟、元代的趙孟等都是白描的高手。

    皴法

    皴法指一種表現山石、樹皮紋路的用筆方法。對曆代畫家根據山石的不同結構、質感、樹木的紋理所創造的表現形式，是後人根據前人的經驗以及對大自然的體會所總結的不同手法。而曆代下來，皴法主要有以下幾種：披麻皴（董源、巨然）、直榨嫉（關全、李成）、雨點皴（範寬）、卷雲皴（李成、郭熙）、解索皴、牛毛皴、荷葉皴（趙孟）、長斧劈柴皴（李唐、馬遠）、鬼臉皴（荊浩）、拖泥帶水皴（米芾）、折帶皴（倪瓚）、破網皴（吳偉）樹的皴法有：有鱗皴（鬆樹皮）、繩皴（柏樹皮）、交叉麻皮皴（柳樹皮）、點擦橫皴（梅樹皮）、橫皴（梧桐樹皮）。

    沒骨

    沒骨指一種不用筆勾、墨畫為骨，而直接用色彩塗抹、描繪物體的一種手法。五代黃荃所畫花卉，勾勒用筆較細，著色後幾乎不見筆跡，遂有“沒骨花枝”之稱；後來到北宋時期，有畫家徐崇嗣學黃荃之手法，所繪花卉更是不加墨線勾線，隻用彩色畫成，世稱“沒骨畫”，後人將此類畫法稱之為“沒骨法”。

    潑墨