電影《歸來》

    中國電影評論

    作者：蔡青

    【作者簡介】蔡青，女，河北秦皇島人，海南大學人文傳播學院文藝學碩士生，主要從事電影美學研究。

    【基金項目】電影《歸來》海報 電影《歸來》講述了20世紀70年代初期，大學教授陸焉識在西北接受勞改，因為思念妻女，在一次轉場途中潛逃，結果在其女兒丹丹的告密和組織的阻攔下再次被抓回勞改農場；文革結束，陸焉識得到平反，回到家中後卻發現妻子在一年前由於心因性失憶症不記得丈夫的摸樣，夫妻相見不相識，陸焉識為了喚回妻子的記憶做了一次次感人至深的努力，但妻子的病卻不見好轉，隻慣性地記得丈夫5號回家，每月5號要去火車站接丈夫，於是陸焉識隻好默默地陪著妻子每月5號去車站接自己……

    對特殊年代的光影刻畫是中國大陸電影主流和中堅導演們心頭難以割舍和冀望言說的記憶追尋，它或是陳凱歌《孩子王》的荒誕困境，或是田壯壯《藍風箏》的直白淒愴，又或隻是薑文《陽光燦爛的日子》那一片單純的英雄青春荷爾蒙……從那個時代走過來的導演們用光影將一個個鮮明的時代符號展現給如今的社會大眾，其中最樂此不疲的當屬那個時代中“武能刷標語，文能刻鋼板”的車間宣傳員張藝謀。

    所以說《歸來》實在是一部預料之中的電影，20世紀70年代於張藝謀，就如貝特斯於但丁，無論什時候都是一份念念不忘的純美戀情，從《我的父親母親》、《山楂樹之戀》到現在的《歸來》，張藝謀將“大”時代置於一份“小”感情，力求從人性中找到時代的印記，突出特殊年代的人性光輝。

    在《歸來》中，張藝謀將鏡頭聚焦於生活在特殊時代的人們的苦難以及人性的偉大。對於特殊曆史時代的表現，世界影壇有一個趨同的表現手法，即將曆史傷痕化到“愛”、“拯救”和“感動”的主題中，如《竊聽風暴》、《日瓦戈醫生》、《布拉格之戀》，而且它們與《歸來》相似，皆是從知識分子角度切入曆史，高揚人性光輝同時還能鞭笞時代的苛迫，這種情感的強烈對撞產生的張力無疑是很高明的電影手法。麵對光影中重壓下的曆史時期，不隻有直麵曆史、將傷疤血淋淋掀開給你看的《一九四電影《歸來》劇照二》，還可以回到原初的一份人和情的《歸來》。