藝術設計的曆史就“如同一隻看不見的手，它將每個時代的璀璨的設計之珠，串在設計史這條華麗的項鏈上，以至於我們在審視它的時候，無論是遠觀還是近瞻，都為其完美而折服。其中所謂的‘設計之珠’便是此起彼伏而又一浪高過一浪的西方現代設計風格與流派”。這多種多樣、精彩紛呈的設計風格與流派都產生於特定曆史土壤之中，既是設計師主體精神的體現，也是時代經濟、科技水平和審美意識的集中反映。它們在相互競爭中成長與發展，並不斷推動著設計運動走向繁榮與完善。

    設計風格是設計主體創造個性與精神品格在設計作品中的顯現，設計風格的形成受多方麵因素的製約，並體現出不同的風貌和特征。

    一、設計風格的含義

    風格原本是指一個人所獨有的氣質和品格。現實生活中，無論是人或動植物絕沒有兩個完全相同的，他（它）們之間必存在差異，各有其獨特的性格、品質或風貌。一件成功的設計作品亦然，它是設計師充滿活力的創造性勞動的結晶，必然有著與眾不同的風格和特色，這便是設計風格。換句話說，設計風格是指設計師在長期的設計實踐活動中，通過其在設計作品中所呈現出來的獨特的設計個性和鮮明的設計特色。設計風格包括設計家的個人風格、作品風格，以及時代風格、民族風格等。

    設計家的風格是設計家個人的思想性格或創造個性在設計作品中的具體顯現，正所謂“風格即人”“各師成心，其異如麵”。設計家的這種創造個性體現在其設計活動的全過程，諸如設計理念的形成、造型語言的運用、科技材料的選擇以及裝飾形式等方麵。當然，並非所有的設計師都具有風格特征，而隻有那些成功的設計師才擁有屬於自己的風格。也就是說，一個設計師一旦形成了自己的設計風格，則標誌著其設計已走向成熟，其作品已達到較高水準，獲得了社會大眾的認可。同樣，設計家的個人風格也不是一成不變的，它總是隨著社會時代的變遷而不斷顯示出其創造的活力和存在的價值。

    二、設計風格的形成

    設計風格源於設計實踐，它是設計師獨到的設計理念通過其鮮明的設計形式的具體體現。事實上，設計風格的成因是多樣而複雜的，既與設計師個人的主觀設計理念有關，也與社會的客觀需求相連；既與其設計作品所體現的形式以及限製作品表達的科技與材料分不開，也受到所處時代環境與民族心理的影響。

    設計風格的形成首先受設計家主體觀念、個性氣質的影響。風格產生於設計作品的獨創性，而獨創性則是設計家創造個性在設計作品中的必然表現。藝術設計活動作為具有物質與精神雙重意義的創造活動與作為創造主體的設計師在從事產品的設計過程中，都會在其設計中鮮明地烙上個人的情感認識、品格特征的印記，即設計師個人的性格、氣質、愛好、心理等各方麵的特點，在進行設計活動時會映射到他所設計的產品之中，並通過作品而獲得顯現。法國文藝理論家布封講“風格即人”，也即此意。如均為意大利文藝複興時期的“巨匠”，米開朗基羅和拉斐爾的建築裝飾風格就如同其人，鮮明相對。米開朗基羅的作品，無論是雕塑還是壁畫，其格調粗狂雄偉，給人以壯美的感覺；而拉斐爾的創作則秀麗明快，以優美著稱。

    設計風格的形成還要受到包括時代經濟、社會需求，以及民族審美心理等各種客觀因素的影響。設計師總是生活在特定時代的社會生活之中，其設計作品必然要受到該時代社會經濟、科技水平以及社會大眾的物質與審美的總體需求的影響，因而其設計作品不可避免的帶有時代的烙印。如中國明式家具的簡潔、渾厚、精巧、典雅的風格與清式家具的厚重、華麗、富貴、繁瑣的特征恰是明清兩個時代美學思想的體現；而樣式主義設計與高科技風格設計也反映了美國社會經濟的豐裕與科技的新成就。